本書共六章，內容包括：理論視角看音樂藝術、發(fā)展視角看音樂藝術、傳播與接受視角看音樂藝術、審美與實踐視角看音樂藝術、音樂教育的理論審視、音樂教育的解析與重構。

本書講述了音樂教育的基本理論，我國音樂教育的發(fā)展現(xiàn)狀，音樂教學的實踐探索，基于音樂藝術的音樂教育等內容。

本書共八章，內容包括：音樂教育概述、音樂審美教育理論、音樂教育心理學理論、音樂教育哲學理論、音樂教育協(xié)同理論與素質培養(yǎng)、關于音樂教育教學法的理論研究、多元化的音樂教育、國外音樂教育的研究。

本書從理論與實踐的角度對音樂教育進行分析。第一章對音樂教育學科、音樂教育的文化定位、高校音樂教育以及我國當代音樂教育學研究存在的問題進行了分析。第二章對中外音樂教育的發(fā)展與思想進行了梳理。第三至四章圍繞音樂教育的教育學、美學、心理學等理論基礎，音樂教學法的相關體系，音樂教學理論與實踐的相關問題等展開分析。第五至六章則是

本書首先考察了中國自古至今音樂教育的發(fā)展歷史。在此背景下，對當今高校音樂教育的特點和功能進行了分析，并以云南高校音樂教育教學為研究對象，對云南高校的音樂教學設計、教學實施過程、教學評價和課程實踐進行了研究，以科學性、規(guī)范性、實用性和有效性為原則，針對云南高校音樂教學中的常見問題和發(fā)展，提出了有獨創(chuàng)性的解決方案。

本書共五章，第一章為音樂教育概述，介紹音樂教育的內涵、性質和特征等內容；第二章為高校音樂教育的理論基礎，介紹高校音樂教育的基本內容、特點等；第三章為高校音樂教育內容與方式的革新；第四章為高校音樂教育的創(chuàng)新發(fā)展；第五章為高校音樂教師的素質培養(yǎng)。

由諾頓出版有限公司提供版權。本書是諾頓音樂斷代史叢書系列之一，它主要聚焦于文藝復興時期的音樂本體問題，同時也旁涉對音樂產生影響的社會、政治與經濟問題。對于進行音樂史學及相關理論學研究的研究生而言，這無疑是對1400年至1600年這段時期音樂問題進行研究的理想專著。作者針對音樂概念和歷史細節(jié)所進行的措辭優(yōu)雅且不失嚴謹的闡

本書收集了中華民族各個歷史時期的經典民間音樂，分為五個單元，十八個小節(jié)。涵蓋了中國民歌、中國民族器樂、中國戲曲和中國曲藝，另有創(chuàng)作背景、鑒賞提示、課后拓展等欄目輔助教學。

本書主要內容包括：經典回顧；絲綢之路樂舞文化；漢唐樂舞文化；中國少數民族音樂文化研究；一流學科背景下全國音樂與舞蹈學期刊建設與發(fā)展研討會專欄。具體內容包括：漢唐時期西域琵琶的輸入和發(fā)展；從神圣殿堂至藝術寶庫：莫高窟與法國圣母院之比較等。

本書內容包括：論民歌的鄉(xiāng)村文化特質——以四川漢族民歌為例、融合與建構：藏羌彝走廊羌族音樂地理研究、原生民歌當代傳承與保護探索——以自貢鹽工號子為例、羌族酒歌的審美功能與價值研究、薅草歌中“歌師傅”的角色定位研究——以通江縣薅草歌為例、巴蜀漢族喪葬音樂的音樂性和調式特征、川南民歌《繡荷包》歌詞釋義——兼及《白雪遺音·繡荷