本書主要內(nèi)容包括影視研究、境外影像、動畫探微和跨界研究。影視研究主要對象是新世紀以來的中國電影電視影像的發(fā)展及理論思考。境外影像主要研究了印度及東南亞電影的現(xiàn)狀。動畫探微主要討論了市場經(jīng)濟條件下中國動畫的創(chuàng)作、生產(chǎn)、服務機制及“中國學派”剪紙動畫、紅色動畫相關內(nèi)容�？缃缪芯恐饕�觀照國際視野下認知新時代中國電影發(fā)展，IP

本書屬于動畫專業(yè)方面的著作，基于未來新的數(shù)字虛擬空間一元宇宙未來展望下，對動畫產(chǎn)業(yè)的未來圖景進行綜臺分析，豐富了動畫領域相關研究成果。支持動畫產(chǎn)業(yè)基礎研究和應用研究，對元宇宙數(shù)字虛擬空間的動畫產(chǎn)業(yè)研究，有利于更好地了解動畫產(chǎn)業(yè)的未來發(fā)展。全書以國內(nèi)外動畫產(chǎn)業(yè)進行比較，層層深入，全面分析了動畫產(chǎn)業(yè)的理論體系與發(fā)展脈絡，并

在全媒體時代，受眾觀看紀錄片不再受時空的限制，隨著移動互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展，完全可以實現(xiàn)隨時隨地觀看紀錄片。同時對所看內(nèi)容進行評論、轉(zhuǎn)發(fā)和分享，從而受眾的意見可以及時反饋到紀錄片制作方。本書從紀錄片的概述、紀錄片創(chuàng)作的前期工作、中期工作、后期工作、紀錄片管理與運營幾部分出發(fā)，加深人們對紀錄片和紀錄片制作、管理的研究，讓人們

本書通過系統(tǒng)分析中國民族電影中的符號元素、敘事策略、話語手段和對歷史背景的介紹，揭示了民族電影在建構(gòu)國家認同中的重要作用。深入探討了民族電影在全球化背景下所面臨的機遇，分析了電影作為一種大眾文化媒介，具有強大的傳播力和影響力，能夠跨越地域、年齡和文化差異，觸及廣大觀眾的心靈深處，從而加深其對國家的認同感和歸屬感。

本書是作者30年一線教學經(jīng)驗的積累，也是在常年向本科及研究生學生進行動畫短片創(chuàng)作指導的過程中，對創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作規(guī)律的思考和總結(jié)。動畫短片創(chuàng)作作為動畫創(chuàng)作的一個門類，因其篇幅短小、形式多樣、創(chuàng)作觀念豐富，具有特別的創(chuàng)作規(guī)律，值得好好思考。動畫短片是青年創(chuàng)作者入行的敲門磚，也是業(yè)內(nèi)選拔創(chuàng)作人才的試金石。在全球各動畫電影展的

本書以定性研究方法為主，主要通過跨學科研究、文本分析法和演繹推理展開研究。主要研究策略有三：一是以視聽語言理論為基礎，結(jié)合實際案例進行分析，為讀者閱讀提供必要的知識要點、框架、線索、信息和資源，引導讀者同步思考與討論。二是在實踐創(chuàng)作部分按照實際項目操作方式，搭建項目小組，形成實踐中的競爭關系，激發(fā)讀者的學習興趣，提高讀

一部好的電影，改變一個人看待世界的方式。本書精選52部適合親子觀看的好電影，并附上實用的觀影指南。一年五十二周，一周一部電影，陪孩子走進光影的世界，感受那些經(jīng)過時間淘洗依然閃光的場景、臺詞、畫面、音樂，感悟那些無遠弗屆觸動心靈的主題愛、生命、夢想、善良、勇敢、正義、合作、承諾……在有限的時空

空間是電影影像的肉身。但我們在電影中看到的不是空間，而是關于空間的影像。對于觀眾而言，電影空間的影像或曰影像化的空間是我們所見所聞的落點和所思所感的起點；對于創(chuàng)作者而言，尋獲、設計、調(diào)度和改造電影中的空間，是影像造型的必然過程。一旦變?yōu)橛跋�，無論是空間的展開，還是空間到空間的轉(zhuǎn)換，所依照的實則是影像的邏輯。而電影中的人

本書是關于2022年亞洲地區(qū)各國電影發(fā)展研究成果的合集，采取多位作者文章匯編的形式成書�！皝喼揠娪啊弊鳛橐粋�嚴肅自覺的學術概念，在近十年的時間里，已經(jīng)形成一個龐大的學術集群和一批可供研究的創(chuàng)作實踐。本書以“中國—亞洲—世界的張力”作為問題意識與方法論探討近年來亞洲電影內(nèi)容生產(chǎn)與創(chuàng)作的新趨勢、新美學、新議題，設國際學術視

本書是電影“想象力消費”理論與評論相關論文的經(jīng)典文章集萃。本書從理論“發(fā)生”及理論前史、理論演變及理論本體、理論的跨學科建構(gòu)、理論爭鳴、理論批評實踐五個緯度詳細梳理了電影“想象力消費”理論為何生成、從何而來、是何體系、如何應用、有何意義。通過本書的選編，電影想象力消費理論的演進軌跡、發(fā)展方向，得以清晰。電影“想象力消費