本書主要分為三個部分,周耀輝老師的繪畫作品50余幅、胡毓老師的篆刻60余枚、周耀輝老師和胡毓老師合作的書法作品50余幅。本書中的書畫印作品皆以中國京劇為題材創(chuàng)作,弘揚國粹,引領(lǐng)讀者親身感受京劇之美。同時,還聯(lián)手文化界中酷愛京劇、更要懂得京劇的人,傳授京劇文化,來堅定文化自信、振奮民族精神。本書以京劇自身的特點和重要價值
中國曲藝藝術(shù)博大精深,南北方都有著自己的曲藝表現(xiàn)形式。本書主要以地域為依據(jù),對曲藝音樂與曲種展開分析。本書內(nèi)容為總分結(jié)構(gòu),以北方曲藝為研究對象,首先從總體上分析了曲藝的基本理論與發(fā)展,然后對北方不同地區(qū)的曲藝音樂與曲種,如東北地區(qū)(東北三省)、華北地區(qū)(京津冀與山西、內(nèi)蒙古)、西北地區(qū)(陜甘寧、青海、新疆)、其他地區(qū)(
本書共分三編一附錄;第一編京劇表演理論研究;第二編京劇王(瑤卿)派劇目學(xué)演;第三編京劇表演教學(xué)研究;附錄:藝術(shù)探索。戲劇文化作為大文化的分支,在美學(xué)意識上,東西方戲劇各有所歸;西方戲劇是省真的自然主義,東方戲曲是表意的理想主義。從審美的主客體上看,外國
由亞洲戲劇教育研究中心主辦、中國·中央戲劇學(xué)院承辦的第五屆世界戲劇教育大會于2022年5月10日至20日在線上召開。大會以“戲劇與科技的發(fā)展構(gòu)建”為主題,收錄了來自加盟院校的專家學(xué)者的11篇論文,分別從戲劇管理、戲劇教育、聲音表演、舞臺燈光、表演教學(xué)、戲曲、傳統(tǒng)文化保護(hù)、戲劇與馬戲、后戲劇等角度探討科學(xué)技術(shù)的發(fā)展對戲劇
本書依據(jù)馬克思辯證唯物論的社會歷史觀和戲劇藝術(shù)觀,通過細(xì)致解讀作品及相關(guān)的第一手文獻(xiàn)資料,具體翔實地論述、勾勒了二戰(zhàn)后尤其是20世紀(jì)60-70年代美國戲劇舞臺上豐富復(fù)雜、多元創(chuàng)新的概貌,闡明了它們是怎樣生動形象地表現(xiàn)和參與當(dāng)時激烈動蕩的精神文化生態(tài),并對美國現(xiàn)實社會進(jìn)行批判。本書選取阿爾比、特里、福爾曼和馬麥特四位戲劇
本書是有關(guān)地方稀有劇種耍孩兒小戲的藝術(shù)傳承研究,采用了田野調(diào)查、文獻(xiàn)法、對比法、個案研究法等,運用了社會學(xué)、藝術(shù)人類學(xué)、民俗學(xué)、戲曲史學(xué)的相關(guān)傳承知識進(jìn)行了系統(tǒng)研究。本文旨在前人調(diào)查和研究成果的基礎(chǔ)上,從傳承的角度對耍孩兒戲的本體與現(xiàn)狀進(jìn)行深入梳理與研究,立主做到經(jīng)緯結(jié)合。戲曲傳承問題是一個探尋歷史傳承規(guī)律與關(guān)照當(dāng)代文
本書是俄羅斯著名戲劇表演藝術(shù)家、教育家斯坦尼斯拉夫斯基繼《演員自我修養(yǎng)》之后的重要作品!秳(chuàng)造角色》在內(nèi)容上是《演員自我修養(yǎng)》的延伸。后者提出了其戲劇表演體系中的眾基本概念,闡述應(yīng)如何正確理解戲劇藝術(shù),旨在引導(dǎo)演員通過發(fā)掘生活與藝術(shù)、自身與角色的相通之處,激發(fā)創(chuàng)作天性,進(jìn)而自然真實地表演。本書在此基礎(chǔ)上繼續(xù)深入分析、總
大家美育課:昆曲之美
本書系國內(nèi)第一本系統(tǒng)研究昆曲文化身份問題的理論專著,針對學(xué)界存在的矮化昆曲的諸種情況,本書立足跨文化的理論視野,借鑒西方文化研究中“文化身份”理論,從分析昆曲長期被誤讀的原因入手,探討了跨文化傳播的歷史語境中昆曲文化身份回歸的過程與策略;從國家形象建構(gòu)的角度重新解讀與定位昆曲的文化身份,探討昆曲文化身份的跨學(xué)科、跨文體
中國戲曲具有悠久的歷史、獨特的魅力和深厚的群眾基礎(chǔ),是表現(xiàn)和傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體。同時,中國戲曲文化是中華文化大樹上的一根枝條,它像其他分支一樣,從中華文化的主干上汲取著生長的養(yǎng)分,同時又以自己的發(fā)展為中華文化增添了綠意。雖然歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)不少內(nèi)容消極、思想低下的劇目,但中國戲曲文化的精神特質(zhì)主流仍然是積極正