本篇采用編年體例撰寫(xiě),依時(shí)間為序,將中華民國(guó)期間(1912年元月至1949年9月)中國(guó)發(fā)生的音樂(lè)事項(xiàng)盡量搜羅,逐一記述,分目收錄。只要是中國(guó)音樂(lè)有關(guān)的資訊,盡可能全面搜集錄入,由此勾勒出中華民國(guó)期間音樂(lè)發(fā)展的概貌。本書(shū)既以中國(guó)傳統(tǒng)年號(hào)順序排列,又標(biāo)明公元年歷,再注中國(guó)陰歷年份。所立條目不論巨細(xì),均以說(shuō)明中國(guó)音樂(lè)發(fā)展線索

歌圩是壯族民眾在特定的時(shí)間和地點(diǎn)舉行的周期性、集體性、傳統(tǒng)性,以唱歌為主要內(nèi)容的公共節(jié)日活動(dòng)。2006年,壯族歌圩被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。本書(shū)在文獻(xiàn)整理和田野調(diào)查的基礎(chǔ)上,以圖文并茂的方式,全面介紹歌圩的概念與定義、時(shí)空分布、來(lái)源與發(fā)展、歷史與現(xiàn)狀、形式與內(nèi)容等,重點(diǎn)關(guān)注歌圩習(xí)俗在各地的多樣化表現(xiàn),以及在

本書(shū)分為六章，第一章對(duì)成果導(dǎo)向教育和音樂(lè)教學(xué)課程的基礎(chǔ)理論進(jìn)行了介紹；第二章至第五章則重點(diǎn)對(duì)音樂(lè)教學(xué)課程內(nèi)容、教學(xué)課程標(biāo)準(zhǔn)、教學(xué)的原則與方法、音樂(lè)教學(xué)評(píng)價(jià)進(jìn)行了系統(tǒng)的梳理；最后一章對(duì)基于成果導(dǎo)向的音樂(lè)教學(xué)課程的設(shè)計(jì)進(jìn)行了研究與分析。

本書(shū)稿內(nèi)容詳實(shí),全書(shū)可分為四個(gè)層次:其一,第一章是音樂(lè)表演藝術(shù)基礎(chǔ)理論,對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)學(xué)的學(xué)科作有明晰的界定。第二章是音樂(lè)表演的教育觀念,對(duì)表演學(xué)派與流派進(jìn)行分析闡述,并解析了音樂(lè)表演的科學(xué)訓(xùn)練方法。其二,第三、四章論述音樂(lè)表演的心理機(jī)制與表演美學(xué)原理。其三,第五、六、七章對(duì)音樂(lè)表演中的指揮藝術(shù)、器樂(lè)演奏藝術(shù)、聲樂(lè)演唱

《聆聽(tīng)之樂(lè)》分為“現(xiàn)場(chǎng)”及“爭(zhēng)鳴”兩個(gè)篇章。第一篇章,作者麥瓊以豐富的音樂(lè)會(huì)聆聽(tīng)經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ),在此基礎(chǔ)上分析音樂(lè)會(huì)中的幾大關(guān)鍵因素,為觀眾如何聆聽(tīng)音樂(lè)會(huì)提供了很好的參考和借鑒。第二篇章,作者在進(jìn)行了無(wú)數(shù)次聆聽(tīng)實(shí)踐后,對(duì)音樂(lè)會(huì)、音樂(lè)作品、音樂(lè)思想、音樂(lè)風(fēng)格、音樂(lè)思潮等音樂(lè)要素中存在爭(zhēng)論的問(wèn)題和現(xiàn)象進(jìn)行了梳理和分析。本書(shū)是一

本文將“蒙古族村落及其音樂(lè)生活”作為中心論題,將其擱置在內(nèi)蒙古黃河流域?yàn)楸尘暗臍v史與現(xiàn)代進(jìn)程中去梳理與描述,以及對(duì)不同族群個(gè)案的考察與分析,大致勾勒出時(shí)間、空間雙重空間下蒙古族音樂(lè)生活的整體面貌。根據(jù)全文的研究結(jié)果,我們可以看到蒙古族村落音樂(lè)生活負(fù)載著蒙古族傳統(tǒng)音樂(lè)的存承,大到三個(gè)文化圈小到一個(gè)民歌傳承人,都能夠充分地

本書(shū)以潮州音樂(lè)等入選國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的文化資源為研究對(duì)象,追根溯源,分別介紹該類(lèi)文化資源涵蓋的類(lèi)型、表現(xiàn)形式等,再?gòu)拇�表作、技法等切�?剖析其藝術(shù)特色,最后借傳承人之言,闡述潮汕非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的嬗變,探索保護(hù)與傳承之路,進(jìn)而更好地實(shí)現(xiàn)中華優(yōu)秀特色文化資源的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展,促進(jìn)社會(huì)主義文化繁榮興盛。

《中國(guó)古典音樂(lè)入門(mén)》是繼《西方古典繪畫(huà)入門(mén)》《西方古典音樂(lè)入門(mén)》《西方古典建筑與雕塑入門(mén)》《中國(guó)古典繪畫(huà)與書(shū)法入門(mén)》之后第五本介紹古典藝術(shù)的入門(mén)書(shū)。本書(shū)用生動(dòng)的語(yǔ)言,客觀的立場(chǎng)和兼收并蓄的態(tài)度,為古典藝術(shù)的愛(ài)好者提供相應(yīng)的入門(mén)導(dǎo)讀,引領(lǐng)讀者步入古典藝術(shù)的神圣殿堂�！吨袊�(guó)古典音樂(lè)入門(mén)》既考慮音樂(lè)發(fā)展的歷史,又兼顧音樂(lè)欣賞

本書(shū)對(duì)現(xiàn)代流行音樂(lè)形態(tài)與風(fēng)格進(jìn)行了系統(tǒng)論述。書(shū)中在現(xiàn)代流行音樂(lè)形態(tài)部分，對(duì)流行音樂(lè)的發(fā)生及發(fā)展、流行音樂(lè)文化的內(nèi)涵與特征、流行音樂(lè)的主要演奏樂(lè)器、流行音樂(lè)旋律形態(tài)的表現(xiàn)形式等進(jìn)行了系統(tǒng)論述。在現(xiàn)代流行音樂(lè)風(fēng)格部分，對(duì)爵士樂(lè)的演變歷程與風(fēng)格特征、搖滾樂(lè)的表現(xiàn)特征與審美心理特征、布魯斯的發(fā)展歷程與風(fēng)格特征等進(jìn)行了論述。

本書(shū)主要從聲樂(lè)研究重點(diǎn)、研究?jī)?nèi)容、研究技巧與合唱藝術(shù)等方面入手，探討了聲樂(lè)的發(fā)展歷史和現(xiàn)狀，然后在此基礎(chǔ)上逐步深入探討了聲樂(lè)表演藝術(shù)及表演主要理論、聲樂(lè)表演藝術(shù)感覺(jué)調(diào)控、聲樂(lè)表演中的舞臺(tái)布置與心理調(diào)控。