本教材對中外戲劇發(fā)展的各個歷史時期、各個不同階段的戲劇文化、主要藝術(shù)成就均進行了介紹,對中外戲劇史上重要的流派、戲劇家、代表性作品及其美學特征進行了分析,對比了中外戲劇的體裁、題材及其歷史變遷。這些內(nèi)容編排能夠讓學生有效地了解戲劇藝術(shù)的形式和種類,較深入地了解作品背后的時代背景與文化,還可以讓學生在輕松愉悅的條件下通過

《京劇常識》是一本專門為京劇愛好者編撰的京劇知識普及讀本,尤其適合學生。內(nèi)容包括兩大部分,第一部分為教育部所規(guī)定的15首京劇唱段及其相關(guān)劇目的介紹,以及劇目的來源、歷史沿革和名詞解釋:第二部分為京劇常識,從源流、行當、人物、劇目、聲韻和音樂、臉譜與行頭、基本功與表演程式、演出習俗等8個方面進行具體講解,細分為數(shù)百詞條,

本書以時間為序，分五個階段充分展現(xiàn)了英國戲劇的宏偉畫卷。研究內(nèi)容關(guān)涉戲劇文本、戲劇批評、戲劇史、戲劇樣式、舞臺演繹、導演理念、觀演關(guān)系等戲劇文學性和劇場性的綜合研究。對于戲劇創(chuàng)作和演繹的歷史語境、文化傳統(tǒng)、政治環(huán)境、倫理環(huán)境、意識形態(tài)、經(jīng)濟政策、市場需求等外部因素的考量也是本書的重要內(nèi)容。與此同時，運用不同批評方法，采

本書是作者的一本戲劇評論集，收錄了作者近十年來所撰寫的部分戲劇評論文章。這些文章主要發(fā)表在上海、北京等各大主流媒體和戲劇專業(yè)雜志上，計170余篇，涉及話劇、兒童劇、滑稽戲、廣播劇和京、昆、越、滬、淮、粵、晉、秦腔、黃梅、評彈等戲曲、曲藝劇種。這些劇評大都從戲劇美學的高度，對戲的劇本、導演、表演、布景、燈光、音樂、人物造

本書是一本研究戲曲美育的著作。戲曲美育教學研究，闡釋戲曲美育的教學理念、理論實踐與研究方法，探索戲曲美育課“教研”“科研”融合發(fā)展的路徑，探究高校戲曲美育教學的“實然”“應(yīng)然”，為高校相關(guān)通識性理論課程教學改革提供新視角。本書借鑒歷史學、人類學、社會學等研究方法，展開跨學科的、專題化的探討，承傳“案頭”經(jīng)典精華，體現(xiàn)“

本書為大型原創(chuàng)舞臺劇《絲路青春》音樂實踐綜合訓練教程，是大連藝術(shù)學院原創(chuàng)舞臺劇《絲路青·春》在北京人民大會上演出后，教師將實踐成果編寫成的教材。分為兩卷六個單元上卷；一、《視唱練耳單元》；二、《音樂鑒賞單元》；三、《鋼琴作品單元》。下卷；四、《民族管弦樂單元》；五、《西洋管弦樂單元》；六、《舞蹈作品單元》。分別從六個不

本書立足中國黃梅戲，以“黃梅戲的跨文化演出與交流”“黃梅戲劇目的跨文化演繹”“黃梅戲的跨文化翻譯研究”“黃梅戲音樂的跨文化發(fā)展”四個章節(jié)，通過與其他戲曲劇種等舞臺藝術(shù)形式的橫向?qū)Ρ取⒖v向史論結(jié)合的方法，力求最大可能地從不同角度更加集中、深入、系統(tǒng)地研究黃梅戲的跨文化互動與傳播現(xiàn)象,呈現(xiàn)出黃梅戲藝術(shù)在跨文化的傳播過程、演

本書以古老的戲劇表演為切入點，縱向?qū)訉油七M全現(xiàn)今大發(fā)展的影視、動畫表演；橫向放射性探討世界三大表演藝術(shù)家所做出的不同理論，實踐貢獻。本書以滿足廣大學習者的欲求為出發(fā)點(包括:廣電、戲文、導演、播音主持、攝影、制片、動畫、游戲、漫畫等設(shè)有表演課程的專業(yè)，以及廣大藝考生)，以數(shù)學實用為目標，每一講均附有教學案例、教學圖片、

本書全面介紹了武都高山戲的起源、發(fā)展、表演特點及高山戲代表性曲目，為高山戲的傳承發(fā)展奠定基礎(chǔ)。全書共分為七章，主要內(nèi)容包括：歷史溯源、戲臺戲班、劇目特色、音樂特點、風格特征等。

本書主要針對模特表演專業(yè)的英語學習，以場景應(yīng)用為目的，包括與模特職業(yè)相關(guān)的模特及模特職業(yè)板塊；與模特自我成長相關(guān)的審美、健美及妝容板塊；與時尚相關(guān)的時尚單品及流行趨勢板塊，共涵蓋23個學習單元。另外，附錄部分的服裝表演專業(yè)詞匯可用于詞匯的匯總與補充。 本書既可供服裝表演專業(yè)師生學習和參考，也可供時尚愛好者參考使用。