前 言
父母關心的孩子學畫畫的十二個問題
什么是好卡通，什么是壞卡通
孩子們的動漫讀物也稱卡通，如卜勞恩的《父與子》，張樂平的《三毛流浪記》和蔡志忠的漫畫系列連環(huán)畫等，都屬于優(yōu)秀的卡通讀物�？ㄍㄗx物是孩子們最喜愛的讀物，但卡通讀物有好壞之分。
好的卡通除了內(nèi)容健康，還必須幽默有趣，藝術性強。如我國的動畫片《大鬧天宮》和法國動畫片《國王與小鳥》。這兩部動畫片的卡通造型很有特點，沒有千人一面的雷同，人物性格特征鮮明、傳神，線條嚴謹如同古典名畫，非常耐看。孩子們可以從中體驗藝術的美，可以學到有用的文化知識。
壞卡通的內(nèi)容庸俗不堪，造型簡單機械，人物的眼、鼻、嘴千篇一律。頭發(fā)要么尖尖的像鋸齒，要么作爆炸狀表示怒發(fā)沖冠，丑陋可憎。線條很生硬，沒有任何美感。有些來自日本和港臺地區(qū)的卡通讀物，其中充滿色情暴力的情節(jié)，嚴重毒害少年兒童的身心健康，是一種毒品。
不好不壞的卡通，內(nèi)容曖昧，大多描繪少男少女的私情，格調(diào)庸俗，如同低級的商業(yè)廣告。如比較流行的《美少女戰(zhàn)士》和《蠟筆小新》等。這些東西雖不犯法，但無任何藝術性可言，對少年兒童同樣無益，是一種有害的精神鴉片，不看也罷。
為什么學畫不需要評級
兒童學畫是否要像學鋼琴一樣考級呢？我認為完全沒有必要。據(jù)說鋼琴的考級是按曲子難易程度來劃分等級的，琴童來來回回地練那幾首曲子，不厭其煩只為一紙證書。我無意批評鋼琴考級制度，但我知道大多數(shù)孩子練琴是為了陶冶情操，并非要當鋼琴家。
兒童學畫其實也一樣，目的是提高藝術修養(yǎng)，并非每個學畫的小朋友將來都當畫家。學畫有不同于學琴的規(guī)律，美術作品只有優(yōu)劣之分，沒有難度的等級之分，更不會有人在達·芬奇和梵·高的畫上分別標出難易等級的參數(shù)。畫家用畫筆表達個人的感受，創(chuàng)造出一種視覺的美感，如同詩人用語言表達個人情緒一樣，屬于精神層面的東西，無法用數(shù)字量化。如果硬要把“床前明月光”的詩句和別的詩句分出難易等級是很可笑的。
這幾年有的繪畫班也開始了繪畫考級。讓不同年齡的孩子畫石膏幾何體，畫成人高考的水粉靜物畫，以此來評定水平的等級，發(fā)放等級證書。沒完沒了地折騰，消磨掉了兒童的藝術靈性。既提高不了真實繪畫的水平，作為升學的敲門磚又得不到學校的承認，毫無用處。
我想繪畫考級的目的只是為了撩撥家長的虛榮心，變著法子去賺他們的錢。其實，無論用什么方式進行繪畫考級都是別有用心的，家長們千萬別上當。
為什么有的繪畫神童長大后成了平庸之輩
神童變平庸的原因是多方面的，有的是因為驕傲，有的是因為基礎不夠扎實，也有的是因為興趣轉(zhuǎn)移了。這是成長中的問題，不足為怪，注意糾正就行。但有一種問題是父母需要特別警惕的。
在我們身邊曾出現(xiàn)過一些神童畫家，有的專門畫猴子，有的畫葡萄，有的畫牡丹花。他們五六歲時已經(jīng)成名了，被冠以猴王、葡萄王，等等。他們用水墨畫出的作品非常生動，既有成年畫家作品中的技巧，又保持兒童畫的天真爛漫和稚拙，讓人愛不釋手。
有個小女孩，貓畫得非常好，七歲時已譽滿大江南北。父母帶著她到處辦個人畫展，接受采訪。地方政府為她出版畫冊、明信片，還有許多名人為她題字。所有人都認為她是天才，是未來的大藝術家。
但隨著年齡的增長，她的畫還是老樣子，毫無長進，上中學時她幾乎不會畫畫了，變得很平庸。
為什么會這樣呢？
其實，繪畫神童的奇跡大多是由大人導演出來的，大人為他設計好每一筆，孩子只能模仿大人教他的單一技能，做出效果后再由大人拿到人前賣弄，聰明的孩子變成了馴化動物。出名后又為名聲所累，生怕畫不好，心理壓力很大，不敢跟同齡孩子一起練基本功，久而久之便落后了。
這種例子并不少見，當年的神童畫家已過了而立之年，沒有一個獲得成功的。是成人世界對他們的捧殺，是父母的錯，這種錯一生只有一次，沒有糾正的機會。
夸獎孩子和責備孩子都需要挑選時機。有的家長喜歡在孩子的畫里挑毛病，指手畫腳地說這畫得不像、那畫得難看。極大地影響了孩子的情緒，所以常常引起雙方的爭吵。相信每個家長都曾聽過孩子說“你又不懂，憑什么說我，你煩不煩”這句話。
有的家長喜歡把孩子的畫拿到同事面前炫耀，卻從不當面表揚孩子，認為夸獎是吹捧，擔心孩子會驕傲。他們不知道自信的孩子是夸出來的。
女兒小時候喜歡在書本上、電話本上涂鴉，甚至在家里的墻壁上亂涂亂畫，干凈的墻壁被弄得很臟，但仍得到我的肯定和夸獎。我專門辟出一面墻，引導她往上畫畫。因為，涂鴉是幼童主要的學習方式，能促進動手能力和智力的發(fā)展，如果受到責備，學習動力必然受損。墻壁弄臟了可以重新粉刷，不必介意。但必須告訴孩子，公共場所的墻壁不能涂，否則會受責備的。
七歲左右的孩子，能聚精會神畫畫的時間一般只有三十分鐘，若超過時間，他們肯定坐不住，或開小差，或說話，或干脆追逐打鬧。這時候，家長大多會責備孩子，但毫無作用。
正確的方法是放手讓孩子玩，玩夠了鼓勵孩子再畫一幅畫，而不是去責備他。
女兒七歲時，曾把自己畫得好的畫與身邊小朋友的畫作比較，并取笑別人。這種事是不能原諒的，我狠狠地批評她，讓她知道，用自己的優(yōu)點比別人的缺點是沒有道德的表現(xiàn)，她必須學會尊重他人、體諒他人、幫助他人。
總而言之，孩子畫得好時要夸，畫得不好時也要夸。只有在傷害他人、不尊重他人時要責備。
為什么畫得像照片反而不好
照相機發(fā)明以前，古典繪畫承擔著留影的重任，人們要求畫家盡可能畫得逼真可信。古典繪畫按畫家對美的理解，對被描繪的對象進行有取有舍的創(chuàng)作，畫出比現(xiàn)實更美的藝術作品。而照相機只能一股腦兒地照抄對象，照出來的東西是缺乏藝術內(nèi)涵的表面真實。古典繪畫雖然很逼真，但與照片有著本質(zhì)上的不同。
現(xiàn)代照相技術的發(fā)展使通過繪畫手段留影已成了過去。今天，繪畫只作為一種藝術形式走進了大眾的生活。人們對繪畫有了新的要求，更強調(diào)繪畫的形式感，強調(diào)繪畫的裝飾性�，F(xiàn)代畫家的作品改變了人們的審美觀念，如漫畫肖像畫、裝飾風景畫，等等，已為人們樂于接受。那些畫得像照片的畫，人們反而認為是在造假，不受歡迎。
繪畫應該有繪畫的特點，繪畫如果畫得像照片便缺乏了繪畫感，而繪畫感是繪畫作品的生命。
兒童繪畫更應保持自身天真稚拙的特點，完全沒必要追求照片的效果。
為什么笨拙的畫比纖巧的畫更受老師青睞
有位家長說他的孩子手很靈巧，畫畫像繡花，非常漂亮。但繪畫老師似乎更欣賞那些笨頭笨腦的畫，這位家長說他實在看不出那些畫有哪一點好。是不是這位老師對他的孩子有成見，或者老師的眼光有毛��？
其實這位老師的審美認識沒有任何偏差，因為繪畫和繡花屬兩個不同的領域。繡花是民間手藝，只有心靈手巧才能繡出漂亮的花樣來。而繪畫藝術并不追求表面的漂亮，小巧玲瓏對于畫家是貶義詞，相當于小家子氣。
畫家用樸素的繪畫語言表達樸素的思想，所忌者巧。繪畫大師徐悲鴻有一句名言“寧拙勿巧”，意思是說，畫畫要踏實，畫得笨拙才可能大氣厚實。
綜觀歷史上的名家巨匠，沒有一個是因為靈巧而成器的。梵·高的畫很笨拙，畢加索的畫也很笨拙，法國大畫家米勒的作品曾被譏為鄉(xiāng)巴佬的繪畫。但這些并不漂亮的世界名畫蘊含著廣博的人文思想，顯示了藝術家的睿智，非纖巧的繡品所能相比。
這位老師不是對孩子有成見，而是遵循藝術的規(guī)律，希望自己的學生畫得樸實一點、拙一點。
為什么八歲以下的兒童不宜畫石膏幾何體
石膏幾何體是素描入門所使用的一種教具。初學者通過畫它，分析幾何形體的結構關系，分析形的透視關系和光線變化的關系。這是一種比較科學的學畫方法，但不是唯一的方法。幾何體雖然只有簡單的幾個面和幾根線，但往往要畫好幾天才能分析透它的素描因素，才能畫出照片一樣的寫實效果。用這種方法訓練具有理性思維能力的中學生是可以的，但對于八歲以下的孩子是不合適的。
八歲前的兒童憑感覺畫畫，他們把復雜的物體概括成簡單的線條，畫得非常自由。如果用一種理性的繪畫方式規(guī)范他們的思維，無疑是用枷鎖限制他們的自由想象。再說長時間的描繪孩子們也坐不住，他們更愿意畫活生生的世界萬物。如想象中的恐龍，如現(xiàn)實生活中的動物和人物，這才符合孩子們的天性。
有的家長認為畫石膏幾何體才能學到真正的素描，有的老師圖省力，讓兒童整天畫這些東西，不負責任地消磨掉了孩子的藝術靈性，這是很不應該的。
為什么九歲的孩子最容易對繪畫失去興趣
九歲是兒童感性繪畫過渡到理性繪畫的分水嶺。孩子從涂鴉開始到九歲前的簡筆畫都屬于兒童畫，雖然幼稚，卻像毛茸茸的小雞，非�？蓯�。
九歲以后的孩子已不滿足于兒童畫簡單的造型了，他們開始了更理性的繪畫。這時期的孩子，成人的繪畫還沒有開始，兒童畫可愛的造型已經(jīng)消失。像大公雞漂亮的羽毛尚未長出來，淡黃色的絨毛已褪盡的半大小雞，光禿禿的，很難看。這時期的畫，既沒人稱贊，又羞于參加畫展，沒有了成就感又得不到鼓勵的孩子，最容易對自己失去信心，懷疑自己的能力，漸漸對繪畫失去了興趣。
這段艱難的時期大概要維持三年或者更長的時間，人們戲稱為“禿毛雞時期”。
有什么辦法能讓孩子們順利度過“禿毛雞時期”呢？我的經(jīng)驗是多讓孩子欣賞經(jīng)典美術作品，臨摹大師的線描作品，用學到的技法進行線描寫生。因為，在兒童繪畫與成人繪畫之間，線描能起承前啟后的作用。同時，家長要多帶孩子去郊外寫生，幫助孩子參加美術活動。我?guī)Ш⒆觽兺獬鰧懮鷷r，常與當?shù)貓笊缏?lián)系，推薦孩子的寫生作品，作品能在報刊上發(fā)表是對孩子極大的鼓勵。這一招非常有效，往往能改變孩子的一生。
為什么我的孩子沒有別人畫得好
有的父母喜歡拿自己孩子的成績跟別人的孩子比，當感覺自己的孩子落后時便沉不住氣了，責怪孩子不爭氣。而孩子最討厭這種比較，討厭家長的嘮叨。兩代人不斷爭吵，既影響工作又影響學習。
其實，在學畫的過程中，畫得好與不好都是階段性的，藝術學習是馬拉松長跑，前半程的快慢并不能說明什么問題。學習中有一段時間進步很快，過一段時間遇到了新的問題，自然又停下了腳步，待問題解決后又向前邁出新的一步，這就是學習的規(guī)律。再說每個人的素質(zhì)不同，有的人“少時了了，大未必佳”，也有的人大器晚成，成熟較晚。家長應以平和的心態(tài)對待暫時落后的孩子，要相信自己孩子的才華，也要接受孩子平平凡凡的特點。
人的一生中會經(jīng)歷許多的起起伏伏，學習也一樣，經(jīng)歷挫折對孩子是一種歷練，不是壞事。
為什么說不會畫畫的父母也能輔導自己的孩子畫畫
不會畫畫的老師教學生畫畫如同不會游泳的教練教人游泳，肯定是不行的。那么為什么說不會畫畫的父母能輔導自己的孩子畫畫呢？因為幼童的涂鴉是游戲，不是專業(yè)學習，父母陪著玩就可以了。
就算是孩子畫的簡筆畫，父母也不必擔心自己輔導不了，因為六歲前孩子的畫還不需要準確的比例關系，更不需要專業(yè)繪畫的各種因素，他們的畫只是個簡單的符號。這種符號不需要任何技巧，家長們都畫得出來。
孩子畫畫并不重視畫得像不像，也不關心畫得好不好，他們的畫是表意的，只重視畫的內(nèi)容。如畫一個大的人形符號就代表了媽媽，畫一個小的人形符號代表自己，再畫一個房子的符號代表外婆的家，說媽媽帶我去外婆家。
父母用類似的畫法和孩子一起畫畫、一起想象、一起編故事，必然會增加孩子的興趣，這種親情教育比任何專業(yè)老師都頂用。兒童繪畫的目的不是學習專業(yè)知識，而是通過繪畫獲得智慧。
在輔導孩子畫畫的過程中，父母應當適當提高自己的繪畫水平，提高自己的藝術修養(yǎng)，不能只會在洗澡盆里和孩子玩水，應盡早從外行變成內(nèi)行。
我的孩子有繪畫天賦嗎
孩子是否具有繪畫天賦，發(fā)展前景如何，這是家長們最為關心的問題。我總覺得這個問題有點像占卜算卦，很難明確作答。其實繪畫天賦與科學領域的天才是不同的，兒童繪畫表現(xiàn)出來的不同特點蘊藏著孩子不同類型的天賦。
有的具有藝術天賦的孩子，很早就顯示出具有復雜的理解能力，能把結構復雜的物體，如機械、建筑及人物畫得非常具體清楚。這種類型的孩子思維理性，善于學習，不但畫畫得好，其他方面的學習也十分出色。
有的孩子對人物動態(tài)、神態(tài)十分敏感，他們的觀察非常細致，能用畫筆捕捉到人物表情最細微的變化。這種孩子具有藝術靈性，學畫也很輕松。
有一種孩子特別愛幻想，畫出來的東西都是自己腦子里那些奇特的想法，很有想象力。雖然畫得不漂亮，但這也是一種藝術天賦。
還有一種人們認為比較笨的孩子。他們來來回回只畫某種東西，非常執(zhí)著的做別人認為特別傻的事，行為與周圍的人格格不入，畫出來的東西并不討人喜歡但很獨特。這是具有典型藝術家性格的孩子，有點像梵·高。藝術領域并不排斥“笨”，笨也是一種天賦。
孩子表現(xiàn)出來的天賦只是一種特質(zhì)，隨著年齡增長和學習環(huán)境的變化會發(fā)生改變，甚至這種特質(zhì)完全消失。只有特別執(zhí)著的孩子才有可能成為藝術家。
為什么孩子們畫出的作品千篇一律
我們的孩子太聽話，從幼兒園開始，老師教他們畫圓圈，用紅色涂在里面當太陽，所有的孩子都認這東西為紅太陽了。偶爾有人把圓圈涂成綠色，即刻會受到斥責：“大陽是綠色的嗎？”
二年級的時候，女孩子畫扎長辮子的小姐，男孩子畫機器人。如果參加繪畫比賽，全國小朋友都畫國寶大熊貓迎奧運。再大一點的時候，不分男女，全體學生學畫石膏幾何體，畫出來的東西都一個樣，毫無想象力，為此中國兒童曾被譏為是最沒個性、最缺乏想象力的一族。
我們的孩子怎么了？真那么傻嗎？怎么辦？
我認為，應該從我們的教育觀念中找原因。孩子最容易受環(huán)境的影響，父母親的一言一行、老師的個人好惡直接影響孩子對事物的判斷。我們的父母總擔心孩子犯錯，擔心他們走彎路，對孩子的行為不惜全盤包攬，甚至干涉孩子的思想，把成人對世界的固定認識強加給孩子。
我曾聽過一小女孩畫自己在陽臺的花盆里栽種太陽、月亮和星星，非常詩意，但這幅充滿美麗想象的作品卻被老師判為不及格，原因是“想法荒謬”。連這種自由想象都受到了限制，我們的孩子還敢想象嗎？難怪孩子們只畫大人喜歡的東西，只會畫電視里的變形金剛和恐龍，畫出來的是千篇一律的概念，能不傻嗎？
要想孩子不傻，家長就不能要求孩子這么乖。要知道，荒誕的想法往往蘊含著新的思想，而被眾人習慣了的東西可能是荒謬的，成人懶于思考卻要代替孩子思考，這是真傻。我在本書的其
后 記
教你一招 輕松畫畫
如果家里的孩子學畫，父母大多希望能用實際行動表示支持。但由于缺乏美術知識和繪畫基礎，無法與孩子溝通，還常常造成不必要的誤解，家長為此感到很無奈。
其實，業(yè)余繪畫并不需要厚實的繪畫基礎，有的畫工藝性很強，只需了解基本的畫法，稍加練習就可以畫了，并不復雜。
輔導孩子畫畫的這些年，我有幸輔導了一些對畫畫有興趣的家長。他們當中有政府工作人員，有忙碌的生意人，也有家庭主婦和全職太太。他們是在陪孩子學畫過程中，對繪畫產(chǎn)生興趣的。由于努力和學習得法，學畫不到一年已取得不錯的成績。他們常結伴外出寫生，黃金周旅游時也不忘帶上繪畫工具。工作之余畫幾筆，既豐富業(yè)余生活，又能和學畫的孩子互動和交流，十分愜意。
家長的作品，有的入選當?shù)氐漠嬚梗�有的在報刊上發(fā)表了。但更多的是作為室內(nèi)裝飾品裝點自家的客廳，或送給親朋好友。
本章中所選的范畫有的是家長畫出來的。很多人完全看不出如此漂亮的畫，竟出自業(yè)余畫家之手。
家長們的畫法簡單而實用，我把他們作畫的方法步驟整理如下，供更多的家長借鑒學習。相信有興趣的家長能畫出更精彩的作品。
寥寥數(shù)筆畫出一只國畫小老虎
首先用鉛筆在宣紙上畫出老虎的簡筆輪廓，用國畫顏料赭石色、土黃色調(diào)少許淡墨，按虎的結構涂抹出小老虎的基本顏色。趁顏色未干，用濃墨順勢畫出老虎的斑紋。待墨色干透后，用濃重的墨刻畫小老虎的眼睛，用石綠調(diào)黃色染眼睛的色彩。最后用濃墨畫小老虎的胡須和眉毛，并簽名蓋章，完成一幅國畫小品。
水墨技法結合兒童畫手法畫大公雞
畫家愛畫大公雞，因為大公雞有繪畫感、有精神。小朋友喜歡用蠟筆畫大公雞，因為大公雞色彩漂亮。如果利用水墨的特性，結合孩子用的蠟筆，可以畫出趣味性很強的水墨大公雞。
第一步，用白色的蠟筆在水彩紙上畫出雞身上的圖案，然后用清水噴濕水彩紙，趁濕用水墨畫出公雞的基本形狀。
第二步，趁水墨未干，用濃墨加深公雞的翅膀，用最濃的墨畫出雞的眼睛和嘴尖，并畫出雞爪。
第三步，待水墨干透后，用蠟筆或油畫棒畫出紅色的雞冠和黃色的嘴尖即可。
用炭筆畫一只可愛的小貓
用棕色的炭筆輕輕地畫出小貓的輪廓，按貓的結構分深淺畫出素描調(diào)子。用黑色炭筆刻畫貓眼，給貓眼加上淡黃和淡綠色使之炯炯有神。最后用白色的炭筆畫出貓的胡須和身上毛茸茸的質(zhì)感。
用彩色粉筆畫一幅印象派的風景畫
首先根據(jù)視平線畫出河岸和小船的輪廓。印象派繪畫強調(diào)光和色的變化，因此要用淺黃色、粉紅色、淡藍色和灰色同時鋪水和天空的色彩，用深藍色、深紅色、黃色和赭石色畫小船和水倒影的顏色，用深綠和淺綠色畫岸上的樹和草地，紅色畫房頂。色彩不需要涂均勻，一層一層地加深，畫出斑斕的補色關系為止。用黑色刻畫小船完整的形，使船體明確。最后用白色提亮畫面的色調(diào)，使畫面的色彩明亮漂亮。
用油畫棒臨摹梵·高的名作《向日葵》
梵·高的油畫名作《向日葵》并不是立體的寫實油畫，它與孩子們的畫有點相似，因此可用油畫棒臨摹。
第一步用深色的油畫棒在素描紙上畫出向日葵和罐子輪廓，注意畫出每朵花不同的變化。
第二步用土黃色、棕黃色和橘紅色交替地畫葵花的花瓣，用土紅色、深赭色畫花的中心圓盤，用綠色、深藍色和黑色畫花盤的梗。
梵·高屬于后印象派畫家，強調(diào)畫面的裝飾效果。因此，畫的第三步是用深藍色和深紅色勾勒出花的形狀，用白色提亮葵花的高光部分。同時用黃色油畫棒調(diào)整畫面，使之整體完整。
用滴蠟法畫出油畫效果的瓶花
點燃彩色的生日蠟燭，把蠟滴在水彩紙上，也可以燒烤蠟筆或油畫棒，讓更豐富的色彩滴在紙上，蠟點自然形成五彩繽紛的花。
用油畫棒點畫葉子，用白蠟筆隨意勾畫幾筆罐子的形，有罐子作依托，蠟點便成了花朵。然后用水彩的紅色調(diào)和黑色，或用藍色調(diào)紅色，或調(diào)黑色，把水彩色涂滿畫面，使暗紅的底色襯托出花朵和罐子的具體形狀，最后用油畫棒勾畫出花枝，使花與葉子連接起來。
這幅具有油畫效果的靜物畫，技法非常簡單，沒有繪畫基礎的家長也能畫得出來。
旅游寫生異國情調(diào)的風
這幅漂亮的風景畫是一位家長的旅游寫生作品，旅游寫生最輕便的繪畫材料莫過于彩色粉筆。一盒筆、一個本子就能畫出豐富多彩的風景畫，十分方便。
學畫不久的家長，在國外旅游時運用印象派的技法，僅用了四十分鐘就完成了這幅畫的寫生。
第一步用棕黑色的色粉筆勾畫出風景的輪廓，并畫出河岸的素描關系。第二步用黃色和淺藍色、粉紅色和白色交錯地畫天空的云彩，水天一色，云彩的色彩也是江面上的色彩，所以要同時畫。用淺藍色、粉紅色加白色調(diào)和畫出遠山的朦朧，淺綠色和黃色交錯畫草地，深綠色和紅色畫樹，土紅色和黑色畫巖石，順勢畫出房子和輪船的基本色彩。第三步用黑色和白色刻畫房子和輪船的具體形狀，并用黃綠色統(tǒng)一畫面的色調(diào)。
山水小品的畫法
國畫是用毛筆畫在宣紙上的畫。宣紙選用滲化不大的宣紙冊頁為宜。
第一步，用濃墨干筆勾畫石頭，大小石頭的變化合成山峰，用濃墨點出山頂?shù)臉洌�順勢畫出江邊的土坡�?br /> 第二步，趁墨未干用少許的淡墨調(diào)赭石色、調(diào)花青色渲染近山、遠山和土坡。
第三步，近景添加岸樹和農(nóng)舍，使畫面變得生動，簽名蓋章后國畫才算完整。這幀山水小品僅用時三十分鐘。
用圓形變出不同的裝飾畫
剪出不同色彩的圓形貼在卡紙上，用剪影的手法往上套畫樹、畫水鳥、畫小舟、畫垂釣的人，等等，如圖中所示。不同顏色的圓形，變出的景象可以是月下，也可以是夕陽下。如果在圓中橫線幾根，圖形就成了水中之月，隨意畫上幾根蘆葦便構成了富有裝飾性的畫，很有詩意。
只要動腦就能變出更多的情景。
創(chuàng)作一幅畢加索風格的抽象畫
畢加索的畫追求形的想象和變形，他的思維方式有點怪異，但能啟發(fā)孩子的新思維。
該畫是家長和孩子共同創(chuàng)作的抽象畫，很有特點。
她們用油畫棒將一串樹葉畫成鳳鳥的模樣，借用枝葉自然形成的圖形，在中間畫了一張笑臉。巧妙地借用了原有的形又生出了新的形，這是畢加索常用的創(chuàng)作手法。鳳鳥與笑臉合而為一成了一個整體，很有趣。