隨著科技的發(fā)展和生活節(jié)奏的加快，我們進入了“讀圖時代”，需要圖片不斷刺激我們的眼球，激發(fā)我們的求知欲和觸動我們的神經。本書選用了大量藝術家和設計師的藝術作品作為教學范例，圖文相輔，以圖為主的方式介紹了作者在繪畫語言教學上的探索與研究。以結構素描、光影素描與表現(xiàn)素描三種素描語言表現(xiàn)形式作為章節(jié)組織方式，設定了五個研究課題作為三周（共60學時）設計素描課程的實踐內容，由淺入深。通過使用多種繪畫工具與運用多種繪畫語言表達方式，推行素描語言的教學探索。
　　在為期六周的設計繪畫（設計素描+設計色彩）課程里，我嘗試在原有的繪畫教學實踐中融入設計基礎教學理念，結合后期專業(yè)設計課程，讓學生進行一系列設計繪畫創(chuàng)作與表現(xiàn)。在高考的繪畫培養(yǎng)訓練模式下，為適應高考的應試要求，學生形成了固有的繪畫方式與畫面組織樣式。在一年級第一學期，三周設計素描，三周設計色彩，共120學時的繪畫實踐課程里，課程要求繪畫的畫幅均為對開，首先從畫幅尺度上打破他們原有的繪畫習慣，增強畫面表現(xiàn)力與事物表現(xiàn)深度，并融入創(chuàng)意性構圖方式，結合嘗試使用不同的繪畫工具、材料與表現(xiàn)手法自由組合畫面，為后期的專業(yè)設計思維打下基礎。
　　對于素描的理解，學生固有的美術高考繪畫觀念只局限于使用炭筆或鉛筆在白色素描紙上繪制的單色畫。在三周的設計素描課程教學實踐中，引入了牛皮紙、卡紙等有色紙進行繪畫訓練，無論是用紙觀念還是由不同的紙媒所帶來的畫面肌理的改變，都會再次引起學生的深入思考；引入色粉、彩色鉛筆等多種繪畫工具，從單一的黑白素描繪制轉變?yōu)槎嗌�繪畫。通過多種繪畫方式、繪畫語言、繪畫工具的運用，積極引導學生從廣義上理解素描，進行素描語言表現(xiàn)探索。在課程實踐中，鼓勵學生積極探索，不斷嘗試使用多形式繪畫工具，甚至是自制的樹枝畫筆進行描繪。這樣，媒介與材質上的變化使用不但擴展了學生對素描概念的理解，同時，繪畫技法與繪畫材料的運用也有了更廣闊的方式與方法。
　　在三周的設計素描課程里，無法完全解決比例、透視、明暗等造型問題，更主要的是引導學生轉變思維方式，多維度思考。繪畫工具與繪畫材料的多形式運用，打破了學生原有的繪畫觀念，不同的繪畫媒材在尺寸、色澤、肌理上的變化運用也誘發(fā)了對素描的再認識與理解。