近年來盡管面臨這來自倫敦、米蘭、紐約的挑戰(zhàn),巴黎依舊是全球*偉大的時尚之都。巴黎時裝界通過其haute couture, demi-couture, prtporter分類體系,造就了一個非西方設計師難以滲透的高度結(jié)構(gòu)化和嚴格控制的系統(tǒng)。然而一批具有影響力的日本設計師卻打入了這個系統(tǒng),并對影響了整個巴黎時尚界。他們是怎么做到的?受制衣師和設計師把持的巴黎時尚界門檻很高,不僅具有很強的排他性,而且要求很高。
這引發(fā)了作者川村由仁夜的疑問。這個系統(tǒng)是否促進或抑制新的創(chuàng)造力?她在書中系統(tǒng)地梳理了法國傳統(tǒng)時尚是如何受到外界力量的干擾或加強的,比如Kenzo Takada、Issey Miyake、Yohji Yamamoto、Rei Kawakubo 、Hanae Mori.。同時,她還提出了當今時裝業(yè)應該思考的許多其他關(guān)鍵問題。例如,當下的時尚業(yè)是否更專注于產(chǎn)品形象的商業(yè)塑造,而不是服裝本身?如果沒有Saint Laurent、Miyake、Kenzo,法國時裝業(yè)將走向何方?這本富有洞察力的書首次深入研究了日本在巴黎掀起的時尚浪潮,并對該行業(yè)的未來提出了一系列具有挑釁性的問題。
從高田賢三、山本寬齋到三宅一生、山本耀司、川久保玲,再到森英惠、渡邊淳彌、高橋盾,三代日本設計師如何在巴黎掀起時尚浪潮
解析巴黎時尚產(chǎn)業(yè)的發(fā)展歷史與運作模式,講述日本時尚產(chǎn)業(yè)的形成,揭秘日本設計師打入巴黎時尚界的三種方式。
高田賢三、三宅一生、山本耀司、川久保玲、森英惠……關(guān)注時尚的人士對這幾位日本設計師的名字一定不會陌生。從上個世紀60年代開始,在以西方設計師為主導的世界時尚舞臺上,這幾位日本設計師異軍突起,以外來者的身份強勢創(chuàng)入西方時尚體系,并各自挾獨特的設計風格兼日本民族特色在時裝舞臺上大放異彩,令西方的時裝記者們高呼日本浪潮來襲并席卷全球。對此,本書作者川村由仁夜女士以自己特有的兼具日本本土背景和國際化的視野考察了這幾位日本設計師在西方時尚體系上位的過程及個中機理(當中不乏穿插著有趣的八卦),連帶也從社會學的角度分析總結(jié)了時尚產(chǎn)生的背景和過程。也就是說,時尚之所以成其為時尚,或者說一種風潮之所以成其為時髦,其背后是有著一個完整的運作體系在推動的。
正如《穿普拉達的惡魔》里,由梅麗爾·斯特里普所扮演的女魔頭在面對不屑時尚的助理時批評后者說:你覺得這和你無關(guān)?你去自己的衣櫥,選出一件……我不知道……比如你身上這件松垮的藍色絨線衣,試著告訴世人你的人生重要到你無法關(guān)心自己的穿著,但你不知道的是,這件衣服不僅僅是藍色:它不是綠色,也不是青色,而是天藍色。并且你肯定也不知道,是奧斯卡·德拉倫塔在2002年設計過一系列天藍色的禮服,然后我記得是圣羅蘭……是嗎?設計出一系列天藍色的軍裝夾克……再然后,天藍色就出現(xiàn)在了其他八位不同設計師的作品里,隨后進入各大百貨商場,*后滲入可悲的休閑服飾店,才讓你從她們的打折貨中掏到?傊,這款藍色價值幾千萬和數(shù)不盡的心血,但滑稽的是,你以為是你自己選擇了這個顏色并讓自己遠離了時尚界,而事實卻是,是這屋子里的人幫你從一堆東西里挑選出了這件絨線衫。相信看完這本書之后,讀者會對她說的這段話有著更為深刻的理解。
川村由仁夜(Yuniya Kawamura):紐約時裝學院社會學教授,著有《如何做時尚與服飾研究》《時尚學:時尚研究導論》等作品。
致謝
1 序 服裝與時尚
第一部分 法國的時尚文化
第一章 法國的時尚霸權(quán):歷史與體制
第二章 法國現(xiàn)代時尚體系
第三章 法國時尚的全球擴散機制:過去與現(xiàn)在
第四章 高級定制、半定制和高級成衣之間的區(qū)別
第二部分 日本服裝設計師和法國時尚體系的互相依存關(guān)系
第五章 1970年以來巴黎出現(xiàn)的日本時尚現(xiàn)象
第六章 類型1:高田賢三對法國時尚體系的完全融入
第七章 類型2:川久保玲、三宅一生和山本耀司構(gòu)建日本前衛(wèi)時尚
第八章 類型3:森英惠獲得巴黎設計師的最高榮譽
總結(jié) 巴黎:時尚的戰(zhàn)場
附件A:研究設計
附件B:采訪提綱
附件C:補充表格
參考文獻