《現(xiàn)代藝術(shù)：19與20世紀》呈現(xiàn)了夏皮羅奉獻于本主題研究的長期而卓有成效的歲月的結(jié)晶。此書的范圍可以從其論文豐富而迷人的多樣性中反映出來。被認為是其“炫技式表演”的《塞尚的蘋果：論靜物畫的意義》，探討了塞尚對蘋果的再現(xiàn)，將它視為一個持久的主題，暗示了畫家一種潛在的色情感受，以及被壓抑的欲望的無意識象征。藝術(shù)社會史研究的名篇《庫爾貝與大眾圖像》，則將庫爾貝置于描繪歷史題材的那些博學(xué)的藝術(shù)家，向19世紀下半葉描繪“眼晴所見”的寫實主義畫家過渡的歷史背景中。《軍械庫展覽》、《抽象藝術(shù)》等論文則分析了現(xiàn)代藝術(shù)在美國的引進，考察了紐約“抽象表現(xiàn)主義”畫派，以及新的抽象形式的理念和社會意義。由于夏皮羅將他早年在對中世紀藝術(shù)的圖像學(xué)研究中所接受的訓(xùn)練，與現(xiàn)代形式分析、精神分析、藝術(shù)社會史等方法結(jié)合起來；加上他淵雅博洽、運思深邃，其分析啟人心智、發(fā)人深省，所以此書長期以來被公認為現(xiàn)代藝術(shù)史和藝術(shù)批評的杰作。
夏皮羅是美國本土成長起來的*偉大的藝術(shù)史家，在藝術(shù)史學(xué)史上與羅杰弗萊、潘諾夫斯基、貢布里希、喬治柯布勒、肯尼思克拉克等大師相提并論。
《現(xiàn)代藝術(shù)：19與20世紀》是夏皮羅四卷本文集中**一本關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)的著作，這本書的出版曾被視為藝術(shù)史的榮耀，甫一問世，便獲得美國國家圖書批評家獎和米切爾藝術(shù)史獎。自1978年首版以來，多次重印再版，行銷三十余年，經(jīng)久不衰，堪稱經(jīng)典中的經(jīng)典。
再加上夏皮羅文風(fēng)之佳，已使該書成為藝術(shù)史上少見的名著和經(jīng)典，例如，夏皮羅對塞尚的蘋果母題的研究，一反形式主義美學(xué)“有意味的形式”的陳詞濫調(diào)，從畫家對靜物對象的選擇中見出了藝術(shù)家本人的深沉關(guān)切。他的寫作方式，本身就是一件高雅無比的藝術(shù)杰作；作者從容出入于古典希臘和拉丁文獻，縱橫捭闔的史料運用，對塞尚作品的透徹理解，乃至對一般意義上的靜物畫的獨到詮釋，所提供的遠不止是塞尚“我要用蘋果震驚巴黎”的奇聞逸事，而是對“如何用蘋果來講故事”的反現(xiàn)代主義理論敘事的一次輝煌演繹。
此卷收入了我關(guān)于19與20世紀藝術(shù)的一些論文。我希望將論述現(xiàn)代藝術(shù)的其他一些未發(fā)表的論文，以及若干更加完備、總論性的書稿（以我在哥倫比亞大學(xué)及其他地方的講稿為基礎(chǔ)），予以單獨出版。
這些論文的寫作時間超過40年，反映了我的觀點的某些變化。論文《抽象藝術(shù)的性質(zhì)》（“The Nature of Abstract Art”， 1937）中的某些觀察和論點，我現(xiàn)在認為并不充分，甚或是錯誤的。但是，我仍然將它收進文集，因為它包含著大量我還在堅持的東西。這些變化在本選集所收的后期寫作中可以明顯見出。與以前出版的其他各卷一樣，糾錯幾乎只在個別文字上。有兩篇文章，我更改了標題，因為原先那兩個標題是編輯加上去的。
跟論述羅馬式藝術(shù)的那本《選集》一樣，這些講現(xiàn)代藝術(shù)的論文也是我太太莉蓮·密爾格萊姆（Lillian Milgram）幫助準備的。我尤其要感謝她制作了索引。我也想感謝George Braziller出版公司的職員，以及各大博物館和美術(shù)館在提供并核實我用于插圖的那些照片上所做的幫助。
邁耶夏皮羅（Meyer Schapiro, 1904-1996），曾為哥倫比亞大學(xué)校級教授，藝術(shù)史學(xué)科中最卓越的人物之一。與思想史界的以賽亞伯林齊名，長期以來被認為是美術(shù)史界的傳奇。夏皮羅的學(xué)術(shù)成就集中體現(xiàn)在其四卷本的選集中。它們是《羅馬式藝術(shù)》（Romanesque Art, 1977）、《現(xiàn)代藝術(shù)：19與20世紀》（Modern Art: 19th and 20th Centuries, 1978）、《古代晚期、基督教早期和中世紀藝術(shù)》（Late Antique, Early Christian and Medieval Art, 1979），以及《藝術(shù)理論與哲學(xué)：風(fēng)格、藝術(shù)家和社會》（Theory and Philosophy of Art: Style, Artist and Society, 1994）。夏皮羅一生獲得過無數(shù)榮譽，其中包括美國國家書評獎和米切爾藝術(shù)史獎，均頒給他的代表作《現(xiàn)代藝術(shù)：19與20世紀》。
沈語冰，浙江大學(xué)教授、博士生導(dǎo)師。長期致力于西方現(xiàn)代美學(xué)、現(xiàn)當代藝術(shù)史和批評史的教學(xué)與研究�，F(xiàn)為浙江大學(xué)美學(xué)與批評理論研究所所長。著有《20世紀藝術(shù)批評》《圖像與意義：西方現(xiàn)代藝術(shù)批評簡論》。獨立或合作譯有《塞尚及其畫風(fēng)的發(fā)展》《藝術(shù)與文化》《弗萊藝術(shù)批評文選》《另類準則》《藝術(shù)與物性》《現(xiàn)代生活的畫像》《杜尚之后的康德》《現(xiàn)代藝術(shù)：19與20世紀》《藝術(shù)的理論與哲學(xué)》《知覺的懸置》等西方現(xiàn)當代藝術(shù)理論名著。擔(dān)任“藝術(shù)與觀念譯叢”“藝術(shù)理論與批評譯叢”“藝術(shù)學(xué)經(jīng)典文獻導(dǎo)讀書系”“鳳凰文庫藝術(shù)理論研究系列”等叢書的主編或執(zhí)行主編。代表作《20世紀藝術(shù)批評》獲教育部第四屆全國高校人文社會科學(xué)研究優(yōu)秀成果二等獎。2013年因“長期致力于系統(tǒng)翻譯介紹西方現(xiàn)當代藝術(shù)理論，為中國藝術(shù)研究做出重大貢獻，豐富了中文世界的學(xué)術(shù)視野”而獲得第二屆“當代藝術(shù)思想論壇”藝術(shù)理論獎。
何海，法國斯特拉斯堡大學(xué)造型藝術(shù)博士，浙江理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院教師。主要從事當代藝術(shù)的教學(xué)、創(chuàng)作、策展與寫作。
序言
1、塞尚的蘋果：論靜物畫的意義
2、塞尚
3、水彩畫家塞尚
4、庫爾貝與大眾圖像：論寫實主義與素樸
5、凡·高的一幅畫
6、修拉
7、畢加索的《拿扇子的女人》：談改造與自我改造
8、夏加爾的《圣經(jīng)插圖》
9、現(xiàn)代藝術(shù)在美國的引入：軍械庫展覽
10、阿希爾·戈爾基
11、抽象藝術(shù)的性質(zhì)
12、最近的抽象畫
13、論抽象畫的人性
14、蒙德里安：抽象畫中的秩序與無序
索引
譯后記
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