昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino）在很多方面都是大師，他擅長制造緊張感、懸疑氣氛、令人震撼的時刻、令人炫目的對話戲，也有著不俗的幽默感。這本書將向你展示，為何他影片中的精彩時刻總是如此吸引人，以及你如何更有效地將這些知識融入你自己的創(chuàng)作中。

你不要指望復制塔倫蒂諾。成百上千的創(chuàng)作者在尚未真正理解他的卓越之處時，就試圖模仿他，結(jié)果往往是拍出大量飆臟話的戲和無意義的暴力場景。對塔倫蒂諾的拙劣模仿會導致令人尷尬的混亂。

你當然希望成為一名令人興奮的、富有原創(chuàng)性的電影創(chuàng)作者，而當你了解塔倫蒂諾已運用純熟的這些鏡頭技巧和富有創(chuàng)造力的機位設置時，你將會成為一名更優(yōu)秀的電影人。理解塔倫蒂諾的卓越之處，會使你有更多的機會在鏡頭上發(fā)揮創(chuàng)造力。

塔倫蒂諾的敘事很大程度建立在他的劇作和指導演員的方式上。同時，他對電影語言有著深入的理解，這使他與大多數(shù)導演相比，能夠更有效率地講故事。本書中將要探究的片例表明，無論劇本多么出色，演員多么厲害，你都需要施展鏡頭的魔力，讓你的故事在大銀幕上生動地呈現(xiàn)出來。

本書選擇分析的電影場景既有令人難忘的經(jīng)典片段，也有更具功能性（更側(cè)重交代情節(jié)）的時刻，這是為了表明，無論是重要的經(jīng)典段落，還是相對普通的情節(jié)，講故事的高手都有能力讓鏡頭效果發(fā)揮到極致。塔倫蒂諾很強大的一點在于他的效率。他證明了，你幾乎不需要移動攝影機就能夠講好一個故事。他也表明了，每一個時刻都很重要。那些平庸的導演會讓一場又一場戲毫無理由地流逝，而他絕不會這樣，他可以保證你看到的任何東西都是有意義的。

本書將教你一些技巧，你可以把它用到你的影片中，使它成為你自己風格的一部分。我在寫這本書時強調(diào)的一點是：要研究拍好一場戲的方法，而不要閱讀任何背景資料。我不想知道關(guān)于拍戲的任何理論和傳說。在你閱讀這本書的過程中，也要保證了解使每場戲奏效的確切技巧。這里，要強調(diào)很重要的一點：無論你想要成為多么有創(chuàng)造力、多么狂野的導演，都需要首先成為一個技巧純熟的講故事高手。

塔倫蒂諾成名的原因很多，但他作為一位技術(shù)型導演卻被低估了。這本書試圖展示的是他的以下才華：瞬間確立人物和故事基調(diào)，以及在超長的一段時間內(nèi)始終維持戲劇張力。如果他僅僅使用傳統(tǒng)的“主鏡頭加幾個特寫”的方式，來拍攝每場戲的方方面面，是不可能達到這種效果的。

我希望這本書使你明白，杰出的導演所做的遠不止于將眼前的場景拍下來。這些場景中的細節(jié)將會展示塔倫蒂諾的執(zhí)著 —勢必要把每場戲拍到最好。他在乎電影，他十分耐心，舍得花時間來保證每個鏡頭角度、每個眼神、每個動作，以及攝影機的每次運動都能滿足故事的需要。

塔倫蒂諾也證明了，一些簡單的技巧也可以造就一場精彩的戲。當你懂得了他是如何創(chuàng)造這些緊張的、戲劇性的、震撼的場景時，你就可以融會貫通，將這些想法融入你自己的風格中。

當你讀到本書的末尾，就應該已經(jīng)領(lǐng)會到塔倫蒂諾拍戲的精髓了，他如何理解一場戲，如何仔細地設置機位，如何富有創(chuàng)造力地表現(xiàn)這場戲，都在你的掌握之中。當你自己拍攝一場戲時，將有能力帶著更好的理解去運用這些視覺技巧，將這場戲生動表現(xiàn)出來。