自古以來(lái)，無(wú)論是自然造型還是幾何符號(hào)的紋樣在建筑、服飾、生活器具上歷代相傳，無(wú)聲地傳承著民族文化。德國(guó)哲學(xué)家恩斯特·卡希爾認(rèn)為它是一種通過(guò)不言而喻或約定俗成的習(xí)慣或者通過(guò)某種語(yǔ)言法則去標(biāo)示與其本體不同的另外事物，從哲學(xué)角度揭示了符號(hào)紋樣與自然形象的因果關(guān)系。
　　中華民族歷史悠久，民族文化燦若星辰�！疤烊撕弦弧笔侵袊�(guó)古典藝術(shù)的精神內(nèi)核，先民們認(rèn)為人類處于自然之中，自然與寧宙萬(wàn)物相關(guān)聯(lián)，“天地者，萬(wàn)物之父母也。”自然既是物質(zhì)的實(shí)體，又是玄奧的“道”，即在冥冥之中的寧宙。人是有生命的軀體，與自然相通。空靈不空，空白非白，虛實(shí)交融，有無(wú)相生，這些理念在民族紋樣中得以充分展現(xiàn)。
　　中華民族紋樣是值得我們自豪的藝術(shù)瑰寶，如何研究、傳承和利用好民族文化資源是需要我們持續(xù)耕耘的課題。自2004年以來(lái)，筆者在中央民族大學(xué)教授“圖案”課程已有16個(gè)春秋，師生們利用假期遠(yuǎn)赴兩藏、貴州、海南等地，走進(jìn)村寨、民間藝人的手工作坊，采訪當(dāng)?shù)厥止に嚾耍�考察地方博物館，獲得了許多寶貴的第一手資料，逐漸形成了一套獨(dú)特的課程研學(xué)體系。
　　本書分為“花鳥魚蟲與動(dòng)植物紋樣”“吉祥神獸與龍鳳紋樣”“文字符號(hào)與人物紋樣”“星辰天象與幾何化紋樣”“綜合材料之紋樣應(yīng)用”五個(gè)部分，匯集了四百多幅紋樣作品，皆為師生在田野調(diào)研的基礎(chǔ)上臨摹繪畫或者電腦軟件繪制再創(chuàng)作的美術(shù)作品。
　　美術(shù)作品的美在于細(xì)致入微的表達(dá)一一歷經(jīng)歲月洗禮后褪色的五彩絲線與針腳處的微塵，無(wú)一不被關(guān)注，這些年輕的藝術(shù)工作者們努力用看似普通的彩色鉛筆和水粉復(fù)刻出老繡片手工織造的質(zhì)感，透過(guò)筆畫仿佛能感受到繡娘的一針一線。而鉛筆素描描繪出的銀飾吊墜圖案，黑白線條刻畫的金屬質(zhì)感似能聽(tīng)聞清脆悅耳的銀鈴叮當(dāng)。
　　這些作品雖然還略顯青澀和稚嫩，卻依舊讓筆者對(duì)中華民族紋樣的廣闊創(chuàng)新前景充滿了信心，年輕學(xué)生的獨(dú)特創(chuàng)新視角將為傳統(tǒng)民族紋樣在當(dāng)代社會(huì)中的傳承發(fā)展注入新的生命力。