本書共5章:第1章介紹設(shè)計中的點、線、面,為讀者建立一個用于設(shè)計的觀察與分析系統(tǒng);第2章介紹如何排版,講述單元形和網(wǎng)格的構(gòu)成方式,以及分割在構(gòu)成中的多種作用;第3章介紹如何管理與調(diào)整色彩,并對其進行分析與優(yōu)化;第4章介紹配色的基本原理和方法,并添加合適的顏色;第5章介紹好作品中好內(nèi)核的作用,以及排版與配色的相關(guān)知識。
第 1章 點、線、面 009
1.1 用點、線、面構(gòu)成世界 010
1.1.1 一切從點開始 010
1.1.2 點是一個相對的概念 011
課堂練習(xí):了解畫面構(gòu)成 012
技術(shù)專題:將抽象作品轉(zhuǎn)換為具象設(shè)計 014
1.2 點的應(yīng)用 015
1.2.1 點在生活中的應(yīng)用 015
課堂練習(xí):掌握點構(gòu)成視覺形象的原理 015
1.2.2 點在排版設(shè)計中的應(yīng)用 016
課堂練習(xí):在排版設(shè)計中應(yīng)用點 018
1.2.3 視線引導(dǎo)與視覺度 020
1.3 線的應(yīng)用 022
1.3.1 線是運動的點 022
技術(shù)專題:“格式塔”原理 023
1.3.2 線是一個相對的概念 023
1.3.3 線在排版設(shè)計中的應(yīng)用 024
課堂練習(xí):用線構(gòu)成“設(shè)計積木”海報 025
課后習(xí)題:制作影展海報 026
1.4 面的應(yīng)用 027
1.4.1 面與體 027
1.4.2 面與體在排版設(shè)計中的應(yīng)用 030
課堂練習(xí):海報中面與體的應(yīng)用 032
1.5 點線面的組合應(yīng)用 037
課堂練習(xí):面構(gòu)成圖與線構(gòu)成圖的制作 037
1.6 點線面與視覺心理 039
1.6.1 視錯覺枚舉 039
1.6.2 視覺心理與設(shè)計原理 041
技術(shù)專題:形成“對稱律”審美的原因 042
第 2章 經(jīng)營空間:排版技法 045
2.1 單元形的組合 046
2.1.1 單元形與網(wǎng)格 046
2.1.2 單元形的組合形式 047
2.1.3 8種單元形組合形式在排版設(shè)計中的應(yīng)用 049
課堂練習(xí):單元形組合構(gòu)成的海報 049
課堂練習(xí):群組構(gòu)成的圖形與圖案 051
技術(shù)專題:圖形與圖案的平面構(gòu)成 052
課后習(xí)題:圖形造型與海報構(gòu)成 053
2.2 分割與構(gòu)成 054
2.2.1 分割的作用 054
2.2.2 5種分割方式及其應(yīng)用 055
技術(shù)專題:網(wǎng)格分割的分類 057
2.2.3 設(shè)計中的重復(fù) 058
2.2.4 設(shè)計中的對稱 059
課堂練習(xí):對稱構(gòu)成練習(xí) 060
2.2.5 設(shè)計中的近似 062
課堂練習(xí):近似構(gòu)成練習(xí) 064
2.2.6 設(shè)計中的特異 065
2.2.7 設(shè)計中的平衡 067
2.2.8 設(shè)計中的漸變 073
課堂練習(xí):漸變構(gòu)成練習(xí) 075
2.2.9 設(shè)計中的發(fā)射 077
課堂練習(xí):制作同心式發(fā)射網(wǎng)格 079
技術(shù)專題:使用“混合工具”制作發(fā)射構(gòu)成效果 079
2.2.10 設(shè)計中的肌理 080
課堂練習(xí):書法文字的肌理效果 082
2.3 三率一界 083
2.3.1 版面率設(shè)計 084
2.3.2 圖版率設(shè)計 085
2.3.3 跳躍率設(shè)計 085
2.3.4 視界設(shè)計 085
2.4 排版的4個步驟 086
2.4.1 信息分組 086
2.4.2 網(wǎng)格與對齊 089
課堂練習(xí):建立網(wǎng)格系統(tǒng) 090
2.4.3 對比統(tǒng)一、視覺度與細節(jié)調(diào)整 092
2.5 排版原則及四角布局 093
2.5.1 排版四原則及其背后的設(shè)計原理 093
2.5.2 四角布局 096
2.6 排版問題診斷與版面細節(jié) 096
2.6.1 畫面的“平” 096
2.6.2 畫面的“亂” 101
技術(shù)專題:串聯(lián)視覺 105
2.6.3 畫面的“散” 106
2.6.4 畫面的“花” 110
2.7 排版中的辯證法 117
2.7.1 排版是設(shè)計的骨骼 117
2.7.2 設(shè)計中的對比與調(diào)和 117
2.7.3 遵循網(wǎng)格與打破網(wǎng)格 121
2.7.4 變化的風格流派與不變的美學(xué)原理 122
第3章 萬物有色:管理色彩 123
3.1 色彩的相關(guān)概念 124
3.1.1 色彩感知 124
3.1.2 10個色彩基本概念 125
3.1.3 不同色彩的特點及對應(yīng)的視覺心理 134
技術(shù)專題:色彩屬性總結(jié) 139
3.1.4 色彩的視錯覺 139
3.1.5 針對性色彩感知練習(xí)及配色游戲 141
3.1.6 色彩數(shù)量的“心理閾值” 142
3.2 色彩三原則之一:色彩平衡原則 143
3.2.1 補色平衡 143
3.2.2 冷暖平衡 143
3.2.3 亮暗平衡(深淺平衡) 144
3.2.4 彩色與消色平衡 145
3.2.5 花色與純色平衡 145
3.2.6 面積平衡 145
課堂練習(xí):色彩平衡原則的運用 146
3.3 色彩三原則之二:色彩聚焦原則 147
3.3.1 聚焦色與融合色 147
3.3.2 增強聚焦的應(yīng)用 148
3.3.3 視線引導(dǎo)與兩類聚焦 149
3.3.4 主色與主體的關(guān)系 150
3.3.5 畫面分層與聚焦 151
課堂練習(xí):色彩聚焦原則的運用 151
3.4 色彩三原則之三:色彩同頻原則 154
3.4.1 同頻管理 154
3.4.2 色相同頻管理 156
3.4.3 兩類色彩同頻管理 157
3.4.4 色彩層次管理 158
課堂練習(xí):色彩同頻管理 158
課后習(xí)題:制作色彩同頻海報 160
課堂練習(xí):用色彩矩陣生成過渡色 160
課堂練習(xí):調(diào)節(jié)突兀的顏色過渡 162
第4章 隨類賦彩:給“設(shè)計”以顏色 163
4.1 配色四步驟 164
4.1.1 定色調(diào) 164
4.1.2 定色差 167
4.1.3 隨類賦彩 171
4.1.4 微調(diào)細節(jié) 172
4.2 配色方法 175
4.2.1 黃金色彩搭配比例與5色搭配 175
4.2.2 吸色法的應(yīng)用 177
4.2.3 疊色法的應(yīng)用 179
4.2.4 色板的自定義 181
4.2.5 多種配色方案的創(chuàng)建與甄選 185
課堂練習(xí):快速設(shè)計多種配色 185
4.2.6 配色的注意事項 187
4.3 配色診斷 190
4.3.1 配色“臟” 190
4.3.2 配色“灰” 192
4.3.3 配色“花” 196
技術(shù)專題:灰色、暗色和臟色的相對性 198
4.3.4 配色“俗” 199
技術(shù)專題:4種配色問題及其解決方法 201
4.4 配色工具組 202
4.4.1 配色“周期表” 202
技術(shù)專題:PCCS色彩體系的9個色調(diào)總結(jié) 204
4.4.2 配色歌 204
4.4.3 在線配色工具 205
第5章 察形觀色:排版配色通關(guān) 207
5.1 定位與審美基線 208
5.1.1 “好”設(shè)計的判斷標準 208
5.1.2 平衡兩個審美維度 211
5.1.3 定位與風格 212
5.1.4 設(shè)計表現(xiàn)力的x、y、z軸向 213
5.1.5 為什么排版與配色難學(xué) 213
5.2 形色相彰:實例解析與改稿 215
課堂練習(xí):海報設(shè)計解析與改稿 215
技術(shù)專題:重構(gòu)顏色 223
課堂練習(xí):用戶界面排版解析與改稿 224
技術(shù)專題:用左文右圖的方式重構(gòu)頁面 230
課后習(xí)題:電商設(shè)計排版解析與改稿 231
5.3 氣韻生動,回歸直覺 233
5.3.1 想象力與設(shè)計直覺 233
技術(shù)專題:現(xiàn)代設(shè)計的起源 233
5.3.2 師法自然,激發(fā)藝術(shù)通感 235
課堂練習(xí):不同形式,同種頻率 236
5.3.3 從照片到設(shè)計應(yīng)用 237
5.3.4 從音樂到設(shè)計應(yīng)用 238
5.3.5 連接左右腦,溝通邏輯與感受 238
5.3.6 師造化,得心源 239