本書(shū)梳理了山西戲曲藝術(shù)的舞臺(tái)表演、劇種歷史演進(jìn)和傳承發(fā)展、經(jīng)典名劇等內(nèi)容,勾勒出現(xiàn)當(dāng)代山西戲曲藝術(shù)的舞臺(tái)形態(tài),并通過(guò)對(duì)當(dāng)下的山西戲曲生態(tài)進(jìn)行研究,為山西戲曲今后的傳承發(fā)展提供了思路。
第一章 山西戲曲文化
第一節(jié) 中國(guó)戲曲發(fā)展簡(jiǎn)史
中國(guó)戲曲藝術(shù)歷史悠久、源遠(yuǎn)流長(zhǎng),與古希臘悲喜劇、古印度梵劇合稱(chēng)為“世界三大古老戲劇”,而且是“世界三大古老戲劇”中唯一存世的活態(tài)傳承發(fā)展戲劇形式。
中國(guó)戲曲肇始于先秦時(shí)期的原始歌舞——巫舞、儺舞、蠟祭等儀式表演已初具雛形。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,宮廷俳優(yōu)成為御用專(zhuān)職演員,“優(yōu)孟衣冠”首開(kāi)中國(guó)戲劇演藝“代言體”先河。秦漢時(shí)期,以《東海黃公》為代表的角抵戲以及《魚(yú)龍曼衍》等百戲演藝形式、宮廷滑稽戲表演、民間說(shuō)唱藝術(shù)為戲曲藝術(shù)的孕育、形成提供了充足的養(yǎng)料。至隋唐五代,參軍戲、《踏謠娘》、《大面》、《缽頭》等表演形式進(jìn)一步豐富發(fā)展,《蘭陵王入陣曲》已有大型戲劇性群眾場(chǎng)面表演。由宮廷傳入民間的宮廷樂(lè)舞、由絲綢之路傳入中原的西域歌舞以及大量佛教故事、民間講唱俗文學(xué)的發(fā)展,都為戲曲的誕生做足了準(zhǔn)備。尤其是唐玄宗李隆基在唐宮梨園教唱歌舞之舉影響深遠(yuǎn),戲曲誕生后也便常以“梨園”指代,后世的戲曲演員也以“梨園子弟”自稱(chēng),并將唐玄宗李隆基稱(chēng)作“老郎神”,將其供奉為“梨園祖師爺”。
宋金初期,戲曲藝術(shù)正式誕生,“雜劇”與“院本”并存,當(dāng)時(shí)流行于民間的說(shuō)唱藝術(shù)“諸宮調(diào)”更是為元雜劇的蓬勃發(fā)展提供了創(chuàng)作源泉和演唱基礎(chǔ)。元代,伴隨著雜劇作家云集、作品“井噴”的現(xiàn)象,中國(guó)戲曲迎來(lái)了第一個(gè)黃金時(shí)代,“元曲四大家”及《西廂記》《趙氏孤兒》等作品影響至今。而在南方民間孕育發(fā)展的南戲也在蓄勢(shì)待發(fā),“荊劉拜殺”和《張協(xié)狀元》《宦門(mén)子弟錯(cuò)立身》《小孫屠》《琵琶記》等作品成為南戲最為經(jīng)典的劇目,戲曲藝術(shù)也在朝著“不關(guān)風(fēng)化體,縱好也枉然”的高臺(tái)教化方向發(fā)展。
明代,傳奇取代雜劇、南戲,成為劇壇主流,“臨川派”“吳江派”人才濟(jì)濟(jì),湯顯祖的一部《牡丹亭》流傳后世四百余年。流行于長(zhǎng)江下游地區(qū)的海鹽腔、余姚腔、昆山腔、弋陽(yáng)腔,合稱(chēng)“四大聲腔”,逐漸發(fā)展成熟;以演出傳奇劇目為主的昆曲成為全國(guó)性大劇種,得到宮廷和文人士大夫的青睞;梆子腔則在為破土而出做著積極準(zhǔn)備。此時(shí),中國(guó)戲曲在第二個(gè)黃金時(shí)代穩(wěn)步向前。
清代,傳奇進(jìn)一步衰落,《長(zhǎng)生殿》《桃花扇》成為“壓卷之作”,梆子亂彈陸續(xù)崛起。在一場(chǎng)名為“花雅之爭(zhēng)”的觀眾群爭(zhēng)奪戰(zhàn)中,以昆曲為代表的“雅部”,不敵生命旺盛、接地氣的“花部”,逐漸走向衰落,退居江南;梆子亂彈迅速取而代之,“南昆、北弋、東柳、西梆”成為全國(guó)戲曲聲腔主流,后又演變?yōu)楦咔、梆子腔、皮黃腔與昆腔并稱(chēng)的“四大聲腔”。自1790年“四大徽班”進(jìn)京,歷經(jīng)“徽漢合流”,半個(gè)世紀(jì)后,一個(gè)以西皮、二黃為主聲腔的全新劇種京劇在北京誕生,并涌現(xiàn)出以“同光十三絕”為代表的一大批名演員。此時(shí)的地方戲也在各地如雨后春筍般爭(zhēng)分奪秒大力發(fā)展。
清代中后期至20世紀(jì)30年代中期是中國(guó)戲曲的第三個(gè)黃金時(shí)代。在這個(gè)時(shí)間段,各大劇種已形成,在各自地域內(nèi)發(fā)展演變,并積極向外傳播,“唐三千,宋八百,唱不盡的三列國(guó)”,每個(gè)劇種都擁有一大批代表劇目。伴隨著以京劇“四大名旦”“四大須生”為代表的戲曲演員群體的崛起,中國(guó)戲曲也完成了由此前的以劇作家和劇本為主到以戲曲演員和演員表演風(fēng)格為主的時(shí)代轉(zhuǎn)變,這也是中國(guó)戲曲第三次黃金時(shí)代的重要標(biāo)志之一。
1949年,伴隨著中華人民共和國(guó)的成立,中國(guó)戲曲藝術(shù)在中國(guó)共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下迎來(lái)了第四次黃金時(shí)代,戲曲藝術(shù)在全國(guó)范圍內(nèi)“百花齊放,推陳出新”。古老劇種重新煥發(fā)生機(jī),穩(wěn)健發(fā)展;各地小劇種也爭(zhēng)相“出人出戲”,在全國(guó)劇壇占領(lǐng)一席之地,還孕育形成了一批新興劇種。各劇種代表劇目被紛紛搬上銀幕,并被其他劇種移植演出,各劇種名家名劇走向全國(guó),為全國(guó)觀眾所熟知。進(jìn)入改革開(kāi)放新時(shí)期后,戲曲藝術(shù)受到多元文化藝術(shù)的沖擊,始終走在振興之路上,通過(guò)中國(guó)藝術(shù)節(jié)、中國(guó)戲劇節(jié)、中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)評(píng)選活動(dòng)等各種大型賽事活動(dòng)推出了一大批名家名劇。自黨的十八大以來(lái),先后出臺(tái)了多項(xiàng)扶持發(fā)展戲曲藝術(shù)的紅利政策,“戲曲進(jìn)鄉(xiāng)村”“戲曲進(jìn)校園”已成為常態(tài),戲曲振興進(jìn)入國(guó)家規(guī)劃中,中國(guó)戲曲正走在“守正創(chuàng)新”之路上,中國(guó)戲曲的第五次黃金時(shí)代指日可待!