《目擊者文化指南:藝術》中包含了每位藝術家作品的成交記錄,因為不管是絕對地還是相對地來說,人們?yōu)樗囆g品付出多少都是很有吸引力的。有些作品值得人們?yōu)樗ㄉ弦淮蠊P錢,每一分都是值得的;有些作品價格高得離譜;還有一些優(yōu)秀作品被人們拋棄,因為式樣陳舊或者被忽視了。所有的價格都是“一錘定音”,也就是說在拍賣會上當拍賣品被投標人拍得的時候的價格。
作者的話
藝術品介紹
什么是藝術
媒介與材料
藝術的歷史
早期藝術
約公元前3000-1300年
哥特式藝術和早期文藝復興藝術約1300-1500年
盛期文藝復興和樣式主義約1500-1600年
巴洛克時期約1600-1700年
從洛可可到新古典主義1700-1800年
浪漫主義和學院藝術約1800-1900年
現(xiàn)代主義約1900-1970年
當代藝術1970-
術語表
只有很少的藝術家符合這樣一種模式,即為了藝術備受煎熬,在沒有暖氣的閣樓里忍饑挨餓,不斷創(chuàng)造出不被世人所承認的杰作。最終在死后才得到認可。藝術家常被看做孤獨的、被人忽略的天才。這種形象雖然吸引人,卻容易產(chǎn)生誤導作用。事實遠比人們的想象平淡得多。
大多數(shù)藝術家擅長自己所從事的行業(yè),他們勤奮、專業(yè),清楚自己的商業(yè)潛力。他們通常和助手一起經(jīng)營著繁忙而有序的工作室,這和現(xiàn)代建筑行業(yè)沒什么不同。在有生之年才能不被認可的藝術家是很少見的。更為常見的是,有的藝術家在有生之年得到過多的溢美之詞和廣泛的認可,后來卻變得默默無聞,成為藝術史上的一個注腳而非篇章。歷史上的藝術家
這并非說藝術家的角色不會發(fā)生變化。根據(jù)藝術家的角色及其與社會上其他人的關系發(fā)生重大變化的時間,我們可以確定三個轉折點。在古代,古典時期及中世紀時,藝術家都是技藝嫻熟的工匠,他們?yōu)榫、教會或行會組織等雇主工作。他們的活動得到專業(yè)組織或行會的支持,也要接受相應的管理。
16世紀初,列奧納多·達-芬奇宣稱藝術家在社會地位及聰明才智方面和貴族、學者是平等的。文藝復興繁榮時期的偉大藝術家們和達·芬奇擁有同樣的渴望,他們創(chuàng)造了藝術的繁榮興旺,證明了他們非常成功地確立了自己的地位。這對藝術家及資助者都適用,并且一直持續(xù)到了19世紀末期。這使得藝術家在社會中能盡其所能扮演各種角色,成為國王和教皇的心腹,有時甚至能成為外交官和廷臣。