一幅美術(shù)作品的完成過程其實就是學(xué)生今后設(shè)計方案乃至完成具體項目的初步演習(xí)。繪畫從構(gòu)圖開始其實就是在培養(yǎng)設(shè)計的基本能力，其整體與局部的協(xié)調(diào)過程也是學(xué)生在今后設(shè)計過程中的重要環(huán)節(jié)。美術(shù)審美與建筑審美具有一致性，都涉及形象思維、空間節(jié)奏等。繪畫練習(xí)能夠為學(xué)生積累豐富的視覺經(jīng)驗，并且在反復(fù)修改、調(diào)整中磨礪了意志，打開了思路。
　　美術(shù)基礎(chǔ)對于建筑設(shè)計而言，就相當(dāng)于地基與建筑的關(guān)系，沒有一個良好的基礎(chǔ)，建筑也難以穩(wěn)固。
　　建筑與美術(shù)之間相輔相成、相互滲透, 如果脫離了對美的感受,建筑師就很難設(shè)計出美觀、獨特的建筑形象。建筑美術(shù)是指與建筑相關(guān)的美術(shù)基礎(chǔ)教育，其內(nèi)容既涉及一般的藝術(shù)問題，又因?qū)W科特點對造型方法有特殊要求：相對于繪畫的再現(xiàn)、表現(xiàn)及抽象而言，建筑美術(shù)更多地融入了設(shè)計、技術(shù)、科學(xué)等因素，它的最終目的不是為繪畫創(chuàng)作提供素材，而是培養(yǎng)特定的創(chuàng)造意識，其作用是隱性的、長遠的，滲透于專業(yè)的方方面面。
　　用手直接描繪頭腦中的形象，是最為有效的記錄設(shè)計構(gòu)思的方法，形象落實之后的直觀性，又能夠進一步啟發(fā)創(chuàng)作者的設(shè)計靈感。素描、色彩、速寫的造型規(guī)律是人們對各種美術(shù)表達方式的經(jīng)驗總結(jié)，通過繪畫練習(xí)能夠有效提升我們的審美修養(yǎng)及手頭功夫，進而提升創(chuàng)造力。
　　素描可理解為對物象的黑白表現(xiàn)方式，相對單純；色彩可理解為對物象的綜合表現(xiàn)方式，最為復(fù)雜，二者的訓(xùn)練目標都是使頭腦中的形象具體化、充分化、真實化。速寫可理解為對物象的快速表達方式，其特點是能夠快速體現(xiàn)物象特征，因此，也能夠快速記錄我們頭腦中的靈感火花。
　　我國非美術(shù)類專業(yè)大學(xué)生在中小學(xué)階段普遍沒有接受過良好的美術(shù)訓(xùn)練。絕大多數(shù)學(xué)生都是入學(xué)前突擊訓(xùn)練，對于美術(shù)的功能和理論認識模糊，基本功掌握也不扎實，在入學(xué)后很難完成從基本的數(shù)理化等高中基礎(chǔ)知識向設(shè)計思維的轉(zhuǎn)變。因此，作為建筑設(shè)計基礎(chǔ)訓(xùn)練最為直接、有效的建筑美術(shù)課，對不同學(xué)科的銜接及不同思維模式的轉(zhuǎn)變起著重要的作用。
　　很多建筑專業(yè)的學(xué)生都覺得自己缺乏藝術(shù)天賦，對美術(shù)不感興趣。但興趣是可以培養(yǎng)的，一旦對美術(shù)產(chǎn)生了興趣，就會把枯燥的繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練變?yōu)閷λ囆g(shù)、對美的探索過程。伴隨著作品水平的不斷提高，成就感也會油然而生，并且在這個過程中意志也會得到磨煉，對問題的把握及處理能力都會得到相應(yīng)提升。
　　本書意在表述傳統(tǒng)建筑美術(shù)科目的理論知識及實踐方法，并就學(xué)生在課堂中的常見問題，結(jié)合優(yōu)秀作品圖文并茂地加以講解。然而繪畫藝術(shù)的表達方式終究不是語言所能夠完全闡明的，需要在創(chuàng)作中不斷體會與總結(jié)。希望本書能給予未來的建筑設(shè)計師們一些啟發(fā)，同時懇請各界同人不吝賜教。
　　本書在編寫過程中得到了劉興邦、吳曉云、伊華豐、劉偉的大力協(xié)助，在此對各位老師及書中美術(shù)作品的作者表示衷心的感謝。