本書共四章，即展覽視覺系統(tǒng)設計的概述、展覽視覺系統(tǒng)設計與CI設計、展覽視覺系統(tǒng)設計：基礎部分、展覽視覺系統(tǒng)設計：應用部分及案例解讀與分析。書稿對展覽視覺系統(tǒng)設計概論和理念、展覽設計的藝術風格、展覽視覺系統(tǒng)設計程序及步驟、展覽視覺系統(tǒng)設計的要求等進行了全方位的深入探討，通過對展覽視覺設計的系統(tǒng)性、科學性和合理性進行設計流

本書在詳細研究全國高校各專業(yè)歷年考試真題的基礎上，深度結合王樹良、張玉花博士團隊多年研究與考前輔導經(jīng)驗，集權威性、針對性、實用性于一體，反映了藝術碩士考試的出題原則和最新考試動向，旨在幫助考生在時間零散、復習壓力大的情況下，短時間一步到位地掌握本門考試所有的重點內(nèi)容，提高應試能力。

本書共分三部分：青銅器、漆器、陶瓷。主要內(nèi)容包括：曾仲旃父銅方壺；鳳鳥紋銅“戈”卣；鳳紋犧�。粙D好鶚尊；后母戊鼎；戶方彝；龍虎紋青銅尊；父乙觥；獸形�。凰难蚯嚆~方尊；亞醜鉞；大盂鼎；古父己卣等。

《五溪流域民間工藝美術·服飾篇》主要介紹了五溪流域民族民間服飾類工藝美術的概念、類型、特征及文化覓蹤，從服飾藝術、織布工藝、織錦工藝、刺繡工藝、銀飾工藝、印染工藝六個方面進行詳細解讀，全書通過遺存的服飾類工藝美術樣態(tài)揭示五溪流域各民族人民的生活狀況及精神活動，描述并展示傳統(tǒng)手工技藝的社會記憶和歷史記錄。全

為了適應展示設計教學的需要，在充分借鑒，吸納前人和同行已有成果基礎上，作者將這些年教育和社會實踐的積累整理匯編成這本教材。本書內(nèi)容涵括展示設計概念、發(fā)展、范疇、機能與價值、藝術風格與流派、設計原理與方法、設計因素和設計分析等內(nèi)容。在編寫的過程中，在知識點全面、綜合的前提下，力求內(nèi)容體例的新穎性，盡量多地吸取新技術、新成

本書共分為8個章節(jié)，具體包括形式美與平面構圖、平面構成、色彩構成、立體構成、圖形創(chuàng)意、字體設計、標志設計、版式設計。全書由淺入深、有理有據(jù)地講授了藝術設計專業(yè)的基礎知識體系。同時，本書還引用大量的中國傳統(tǒng)設計案例與中西方現(xiàn)代設計作品，在強調(diào)技法的同時，分析了當下設計發(fā)展的新方向與新風向。為了滿足教學和自學的需要，本書同

展覽設計是一個內(nèi)涵豐富、兼具專業(yè)性和藝術性的專業(yè)。展覽設計涉及歷史、文化、社會、政治、經(jīng)濟、娛樂等眾多領域，是隨著時代的發(fā)展而不斷豐富和充實的專業(yè)。本書基于展覽設計教學過程中的經(jīng)驗總結，結合國內(nèi)外展覽設計專業(yè)最新理念與發(fā)展趨勢，強調(diào)創(chuàng)新性展覽設計思維，結合時代背景系統(tǒng)地切入展覽設計策劃與創(chuàng)新教學，目的是啟發(fā)和培養(yǎng)學生高

中國近代百年波瀾壯闊，風云際會，老廣告好像涓涓細流，悄無聲息地滲透在歷史的航程中，老廣告老商標畫面所表現(xiàn)出的東西，幾乎涉及社會生活的各個層面，可謂包羅萬象。老廣告、老商標畫面不僅可以折射時代，也能勾起人們對過往生活的回味。老廣告揭示了什么是中國文化，什么是東方傳統(tǒng)，什么是民俗風尚，什么是百姓生活，還有，什么是前塵往事的

近年來，我國消費者追求生活審美和中國風審美的需求特點越來越凸顯，過去那種為產(chǎn)品本身的品質(zhì)和功能而購買活動已經(jīng)升級為產(chǎn)品審美的附加價值而購買。因此，基于品牌審美的消費已經(jīng)成為了越來越普遍的現(xiàn)象。 《審美紅利》一書通過對審美消費現(xiàn)象的全面解讀與審美經(jīng)濟內(nèi)涵的深度解析，揭示了審美紅利時代的全面到來。本書通過對消費端的時代變遷

沈福文先生是我國著名的漆藝家和工藝美術教育家，在髹漆工藝實踐與工藝美術教育等領域成就卓著。在20世紀西方現(xiàn)代文化沖擊與中國本土文化追求現(xiàn)代轉型的語境中，他不僅保留了傳統(tǒng)漆藝的“漆性”，而且實現(xiàn)了傳統(tǒng)髹漆工藝的現(xiàn)代學科化，在我國工藝學科的建設中形成了一種“沈福文效應”�！捌帷钡男螤畈皇枪袒�的，在歷史的長河中不斷地游移和漂