本書是上海音樂學(xué)院華天礽教授在30余年學(xué)習(xí)與教學(xué)經(jīng)驗(yàn)中積累和梳理的關(guān)于音樂聲學(xué)的原創(chuàng)性教程，從音樂學(xué)子學(xué)科角度系統(tǒng)性地對(duì)音樂聲學(xué)的原理、特性、律學(xué)、聲學(xué)設(shè)計(jì)、音樂廳建設(shè)和演出實(shí)踐做了論述，對(duì)理論分析、指導(dǎo)、解決音樂實(shí)踐中的問題具有很強(qiáng)的指導(dǎo)性。全書共分9個(gè)章節(jié)，分別為音樂聲學(xué)概述、歷史上對(duì)音樂聲學(xué)的發(fā)展作出重要貢獻(xiàn)的人

聲樂藝術(shù)與鋼琴伴奏之間具有對(duì)立統(tǒng)一性，這是正確處理鋼琴伴奏與聲樂演唱關(guān)系的前提，很多藝術(shù)院校賦予聲樂教學(xué)中的鋼琴伴奏以聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的新定義。在統(tǒng)一的思想和藝術(shù)追求上，雙方默契配合、相輔相成，相互之間的完美融合，使音樂作品得到完美地展現(xiàn)�；�于此，《聲樂教學(xué)與鋼琴伴奏的相關(guān)性研究》從聲樂的教學(xué)方法入手，對(duì)聲樂與鋼琴伴奏之間

本教程中編者系統(tǒng)梳理了中外歌劇中的重唱片段資源，精心選出其中一些經(jīng)典的、有代表性的歌劇重唱片段供課程選用，并針對(duì)中外歌劇經(jīng)典重唱片段撰寫了較為詳盡的內(nèi)容簡介、音樂分析以及舞臺(tái)表演的技術(shù)技巧和特點(diǎn)進(jìn)行了較為系統(tǒng)的解析。旨在為學(xué)習(xí)者提供更具針對(duì)性的訓(xùn)練和指導(dǎo)，為聲樂教育者提供必要的借鑒和參考。

本書針對(duì)普通高等院校音樂專業(yè)和聲公共課教學(xué)編寫，采取理論、寫作、鍵盤、分析相結(jié)合的教學(xué)方法，介紹了大小調(diào)和聲與中國調(diào)式和聲基礎(chǔ)知識(shí)，主要內(nèi)容包括和弦連接、和聲編配、轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)、五聲調(diào)式和聲等。在講授基礎(chǔ)理論知識(shí)的同時(shí)，還強(qiáng)調(diào)對(duì)即興伴奏的學(xué)習(xí)，將即興伴奏入門學(xué)習(xí)的一些基礎(chǔ)知識(shí)循序漸進(jìn)地融入各個(gè)章節(jié)中進(jìn)行訓(xùn)練，幫助學(xué)生在理

“十方腔”是一種唱腔，興起于我國古代市井文化發(fā)達(dá)的宋元時(shí)代，最早流行于江南地區(qū)。其音樂形態(tài)的典型特征是柔和、寧靜，追求超脫于自然的審美，展示出當(dāng)時(shí)社會(huì)人們的心理特征。本書結(jié)合文獻(xiàn)與田野調(diào)查，探索了十方腔這一音樂傳承體系的特征，指出其具有頑強(qiáng)性、保守性，既帶有地方化特色，又具有統(tǒng)一特征。在此基礎(chǔ)上，本書進(jìn)一步探索其在歷史

本書稿系一部中提琴齊奏演奏的教程。書稿中收錄的曲目包括《四季調(diào)》《洪湖水浪打浪》《新戰(zhàn)士的喜悅》《秧歌》《井岡山上太陽紅》《姐妹歌》《快樂的女戰(zhàn)士》《山丹丹開花紅艷艷》《我們是青年突擊隊(duì)》等，共計(jì)十二首。書稿選擇具有中國風(fēng)格特色的作品進(jìn)行編配，收錄的曲目大多取材于民歌、地方音樂、紅色主題以及自然風(fēng)光等，意在運(yùn)用中提琴這

本書稿系一部音樂五線譜本。書稿在五線譜本的基礎(chǔ)上增加了獨(dú)創(chuàng)的樂理思維導(dǎo)圖，包括音高、節(jié)奏、和弦和調(diào)式等，將看似雜亂的樂理知識(shí)以點(diǎn)成線，形成網(wǎng)狀的知識(shí)體系，幫助讀者在使用傳統(tǒng)五線譜本的同時(shí)更直觀地理解和掌握樂理知識(shí)。書稿最大的特色在于增加了樂理思維導(dǎo)圖，給讀者學(xué)習(xí)音樂知識(shí)打下基礎(chǔ)。書稿在五線譜、基礎(chǔ)樂理的基礎(chǔ)上，以思維導(dǎo)

本書稿系一部鋼琴曲譜集。肖斯塔科維奇是蘇聯(lián)最重要的作曲家之一，也是二十世紀(jì)世界著名作曲家之一，他1923、1925年先后畢業(yè)于鋼琴、作曲專業(yè)，以畢業(yè)作品第一交響曲的成功演出而成名，1927年在肖邦鋼琴比賽中獲獎(jiǎng)，其在蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭中創(chuàng)作的第七交響曲享譽(yù)世界。本書稿收錄了肖斯塔科維奇的四十余首作品，分為幻想舞曲、音樂筆記本

本書首先從聲樂演唱的理論基礎(chǔ)入手，介紹了聲樂演唱的基本概念、人體發(fā)聲器官和生理結(jié)構(gòu)、聲音的類型和特征、發(fā)聲的訓(xùn)練和技巧等，然后詳細(xì)介紹了各種聲樂演唱訓(xùn)練方法，包括呼吸訓(xùn)練、發(fā)聲訓(xùn)練、音準(zhǔn)訓(xùn)練、節(jié)奏訓(xùn)練、聲音控制訓(xùn)練等，最后介紹了聲樂演唱實(shí)踐中的一些問題，包括表演心理學(xué)、歌唱表演的風(fēng)格和技巧、舞臺(tái)實(shí)踐等，并結(jié)合具體的演唱

本書以鋼琴與聲樂融合教學(xué)為研究對(duì)象，首先闡述了鋼琴與聲樂融合教學(xué)的背景和意義，并結(jié)合當(dāng)前鋼琴與聲樂融合教學(xué)的現(xiàn)狀，系統(tǒng)分析了其在教學(xué)模式、教學(xué)過程中存在的問題，然后從教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面深入探討了實(shí)現(xiàn)鋼琴與聲樂有效融合的策略，最后結(jié)合鋼琴與聲樂融合教學(xué)的具體案例，對(duì)鋼琴與聲樂融合教學(xué)的策略進(jìn)行了總結(jié)與討論