本書(shū)對(duì)二十世紀(jì)至二十一世紀(jì)美國(guó)的電影評(píng)論、特別是媒體電影評(píng)論發(fā)展的歷史進(jìn)行了回顧和梳理,通過(guò)綜合介紹和分析已出版和發(fā)表的關(guān)于美國(guó)電影評(píng)論研究的書(shū)籍、文章、論文、研討會(huì)、錄像作品等成果,較為全面地介紹了美國(guó)電影評(píng)論在過(guò)去一百多年里的基本發(fā)展情況、歷史時(shí)代背景、媒體傳播基礎(chǔ)、代表人物作品、主要思想流派、重要評(píng)論事件,以及影

《體育運(yùn)動(dòng)與電影》本書(shū)是一本譯著，論述了體育運(yùn)動(dòng)與電影的發(fā)展。全書(shū)的主要內(nèi)容包括體育運(yùn)動(dòng)電影的解讀、早期電影與體育運(yùn)動(dòng)電影的出現(xiàn)、體育運(yùn)動(dòng)電影的類型、體育運(yùn)動(dòng)電影中的種族和社會(huì)階層、性別與體育運(yùn)動(dòng)電影、民族文化與身份認(rèn)同、9??11事件與當(dāng)代主流體育運(yùn)動(dòng)電影。本書(shū)是一本譯著，論述了體育運(yùn)動(dòng)與電影的發(fā)展。全書(shū)共分為七個(gè)部

《影像攝制基礎(chǔ)》作為一本系統(tǒng)講述影像攝制和創(chuàng)作的專業(yè)教材，書(shū)中大部分案例都是學(xué)生的創(chuàng)作作品，內(nèi)容涵蓋了靜態(tài)影像和動(dòng)態(tài)影像的攝制技術(shù)和創(chuàng)作思路。書(shū)中從影像創(chuàng)作的發(fā)展歷史說(shuō)起，重點(diǎn)講述數(shù)字時(shí)代的影像攝制技術(shù)和創(chuàng)作思路，通過(guò)大量案例對(duì)靜態(tài)影像和動(dòng)態(tài)影像的融合創(chuàng)作作了深刻細(xì)致的分析和講解。因此，本教材適合目前國(guó)內(nèi)高校有關(guān)攝影、

本書(shū)以21世紀(jì)中國(guó)喜劇電影的發(fā)展?fàn)顩r為背景，以21世紀(jì)中國(guó)內(nèi)地喜劇電影勃興與分化過(guò)程中發(fā)展起來(lái)的胡鬧喜劇、黑色喜劇、荒誕喜劇這三種新興亞類型為焦點(diǎn)，參照喜劇心理學(xué)、美學(xué)、敘事學(xué)等相關(guān)理論，對(duì)相應(yīng)喜劇亞類型的代表性影片進(jìn)行文本解讀。一方面發(fā)掘其喜劇效應(yīng)生發(fā)的具體機(jī)制、模式、技法，另一方面，對(duì)中國(guó)內(nèi)地喜劇電影類型分化過(guò)程中

新形態(tài)、新問(wèn)題、新趨勢(shì)：21世紀(jì)中國(guó)電影的失序與重建

本書(shū)主要分為“本體篇”和“史論篇”兩個(gè)部分，包括文化和影視文化的界定，電影文化和電影藝術(shù)、電視文化和電視傳播，新中國(guó)影視文化的歷史回顧和前瞻，中國(guó)電影文化的兩大傳統(tǒng)，以及中國(guó)電視的觀念演變歷程，不僅對(duì)本土化、民族化特質(zhì)的中國(guó)影視文化進(jìn)行了探究與追索，同時(shí)又對(duì)文化、影視文化等各章主題進(jìn)行了多角度、多層次的論述，還建立了一

《電視美學(xué)》一書(shū)以高屋建瓴的理論慧眼，對(duì)電視美學(xué)研究的一系列重要命題進(jìn)行了富有特色的理論開(kāi)拓，構(gòu)建了一個(gè)具有重要學(xué)術(shù)意義的電視美學(xué)理論框架。本書(shū)具有以下創(chuàng)新：其一，把電視作為一個(gè)整體進(jìn)行美學(xué)考察，促進(jìn)了電視美學(xué)體系的進(jìn)一步完善；其二，將電視美學(xué)的研究置于全面的電視理論體系建設(shè)中，使電視美學(xué)的研究有了全面準(zhǔn)確的參照系統(tǒng)；

電影藝術(shù)誕生至今百余年中，已經(jīng)形成了一套自成系統(tǒng)的語(yǔ)言規(guī)范。當(dāng)一位導(dǎo)演拿起話筒喊出開(kāi)始的時(shí)候，電影的敘述就已經(jīng)開(kāi)始了，而敘述，就要使用語(yǔ)言。與我們?nèi)粘５臄⑹霾煌�的是，�?dǎo)演在進(jìn)行敘述時(shí)用的是影視藝術(shù)使用的一種特殊的語(yǔ)言視聽(tīng)語(yǔ)言，一種以視聽(tīng)元素為載體傳播信息、進(jìn)行溝通和交流的語(yǔ)言。而構(gòu)成影片主要的藝術(shù)元素就是畫(huà)面、聲音和蒙

近年來(lái)，一些難以用常規(guī)敘事理論解釋的電影頻繁出現(xiàn)在商業(yè)片里，它們?cè)诓煌�程度上嘗試弱化故事，將創(chuàng)作重點(diǎn)轉(zhuǎn)向?qū)θ宋锞秤龅目坍?huà)。本書(shū)提出境遇電影概念，既是對(duì)這一系列變化的總結(jié)，也是試著搭建一套全新的電影認(rèn)知模型。境遇電影關(guān)注主體與情境的相遇，相比人物和情節(jié)，更強(qiáng)調(diào)觀眾的沉浸和身體經(jīng)驗(yàn)。作者從身體、空間、時(shí)間、影像四個(gè)角度出發(fā)

從有聲電影時(shí)代開(kāi)始，歌女就深深吸引著中國(guó)觀眾。在《現(xiàn)代女性之聲》一書(shū)中，作者馬彥君（JeanMa）展示了歌女的崛起如何證明女性在城市現(xiàn)代化中角色的變化，以及電影和音樂(lè)產(chǎn)業(yè)之間復(fù)雜的共生關(guān)系。無(wú)論是以戲劇女演員、歌舞女郎、革命女郎還是鄉(xiāng)村女郎的身份出現(xiàn)的歌女，都屬于中國(guó)現(xiàn)代女性，而她們半個(gè)多世紀(jì)的流行表明了中國(guó)電影抒情表