本書是中央戲劇學院表演系所有教師們的集體創(chuàng)作的,在寫作上一方面盡可能地把有益于培養(yǎng)學生的創(chuàng)作素質(zhì)和掌握創(chuàng)作方法的練習編寫進去,另一方面在角色的創(chuàng)造方面將針對舞臺人物形象創(chuàng)造的規(guī)律性的問題在理論上作出必要的闡述。全書分為基礎訓練篇和創(chuàng)建角色篇,共八章,主要內(nèi)容包括表演藝術的創(chuàng)作任務,體驗與體現(xiàn)的統(tǒng)一,角色的構思,演員與觀眾等。
藝術世界是美妙的,它給人一種情感上的滿足,之后使人的心靈得以凈化和提升。21世紀是信息、科學高速發(fā)展,知識不斷更新的時代,藝術教育必須融入新世紀時代的激流,滿足人們對藝術及藝術教育的需要與渴求。隨著我國現(xiàn)代化建設事業(yè)不斷推進,落實科教興國戰(zhàn)略,把教育放在優(yōu)先發(fā)展的地位,實施全面素質(zhì)教育,藝術教育日益受到社會的重視。人們認識到,藝術教育不僅對人的自身發(fā)展、提高人的自身素質(zhì)有著重要的作用,而且還可以通過藝術經(jīng)驗更大地豐富人生和煥發(fā)出人性中的激情。從古到今,在人類的歷史進程中藝術始終都發(fā)揮著積極的作用,給人以希望和力量,人的才智得以充分地發(fā)揮和展現(xiàn),心靈得以充分地交流與溝通。藝術對人的成長有著特殊的意義。藝術不僅能夠表達人的情感,展現(xiàn)人的創(chuàng)造性的才能,而且還能夠在創(chuàng)造性的活動中培養(yǎng)和提高人的觀察力、理解力、感應力、表現(xiàn)力、交流能力以及解決問題的能力。在藝術的世界里,人們能夠?qū)W習到其他領域?qū)W不到的東西,從而不斷地完善自己。
表演技巧課是戲劇(電影、電視)學院攻讀表演專業(yè)的學生必修的主干課。多年來,我國的戲劇、電影表演藝術教育工作者們,在教學探索的過程中,以辯證唯物主義和歷史唯物主義為指導思想,結(jié)合自己的教學實踐,學習與運用斯坦尼斯拉夫斯基體系,研究與總結(jié)我國表演藝術家們的創(chuàng)作實踐經(jīng)驗,借鑒我國傳統(tǒng)戲曲表演藝術教育的原則,在表演課教學上,逐步形成了具有我們自己特色的教學原則、教學內(nèi)容、教學順序與教學方法。特別是改革開放以來,更是解放了思想,開闊了視野。各個戲劇、電影藝術院校的表演課教學都在原有的基礎上進行了探索與改革;甚至是同一所學院內(nèi)不同的教師,都有自己的創(chuàng)造。因此在表演教學中出現(xiàn)了一個百花齊放、百家爭鳴的局面,這無疑是一種非?上驳默F(xiàn)象。
中央戲劇學院表演系在表演課的教學改革中同樣做了許多非常有益的嘗試與探索,并在不斷進行改革的同時積累了經(jīng)驗。經(jīng)過反復的實踐檢驗,我們這些年來所進行的改革與探索,在表演教學原則、教學內(nèi)容、教學順序和教學方法等方面已經(jīng)具有相當?shù)目茖W性和系統(tǒng)性。這些實踐中的創(chuàng)造與理論上的總結(jié),實際上都為形成我國自己的表演教學體系提供了堅實的基礎;同時也為我們編寫出一部既有理論闡述又能與教學實際緊密聯(lián)系的教材做好了準備工作。
在總結(jié)我們自己過去的經(jīng)驗時,應該看到:過去的教學中重視思想、生活、技巧三方面的結(jié)合,全面對學生進行培養(yǎng),以及在創(chuàng)作方法上堅持以現(xiàn)實主義為主體的原則是正確的。斯坦尼斯拉夫斯基關于演員在體驗與體現(xiàn)創(chuàng)作過程中的自我修養(yǎng)的論述,無論在指導思想、訓練內(nèi)容和教學方法等方面仍然有著指導意義和實用價值。這些仍然應該成為我們教材中的主線。
在近年來的教學改革中,把生活觀察和演員創(chuàng)作素質(zhì)的培養(yǎng)列入教學內(nèi)容,與原來教學中貫串始終的創(chuàng)作方法的訓練結(jié)合在一起,構成了表演教學的主要內(nèi)容。這已經(jīng)得到了絕大多數(shù)表演課教師的共識,并且在實踐中收到了良好的效果,從而形成了生活觀察、素質(zhì)訓練和創(chuàng)作方法貫串教學全過程的新的教學模式。在這個模式下,整個教學過程都必須把生活觀察作為教學的內(nèi)容,持之以恒,細水長流地貫串始終,使學生養(yǎng)成一種注意觀察生活的習慣;同時,重視對于學生創(chuàng)作素質(zhì)的培養(yǎng)與開掘,并在教學不斷深入的同時,堅持不懈地注意學生創(chuàng)作素質(zhì)的鍛煉,而創(chuàng)作方法的訓練,則是在學生生活觀察能力的增強和創(chuàng)作素質(zhì)發(fā)展的基礎上,從小到大,由淺入深逐步地不間斷地進行。這三方面在教學過程中,始終應該有機地結(jié)合在一起,只不過是在不同的教學階段在內(nèi)容的比例上有所不同而已。
比較偏重于演員內(nèi)部體驗的訓練而對于演員體現(xiàn)能力的訓練有所忽視,這是過去相當長的一段時間里表演教學中存在的一種傾向。這種傾向?qū)е略诨A訓練階段只重視內(nèi)部體驗諸元素的訓練,在角色的創(chuàng)造中則只強調(diào)人物的內(nèi)心體驗,不太重視角色的外部性格特征的創(chuàng)造。因此,常常是心安理得地把表現(xiàn)力方面的訓練完全推給了形體、臺詞和聲樂老師。這種看起來似乎特別重視內(nèi)部體驗的教學思想,不僅不利于表演教學,而且對于形體、臺詞和聲樂教學也極為不利。因為如果在表演課上不重視外部體現(xiàn)能力的訓練,那么,學生也就不會對形體、臺詞和聲樂課給予應有的重視,并有意識地把從這些課程上學到的知識和技巧與表演有機地結(jié)合起來。在過去的教學中,常?梢钥吹皆谛误w課上得高分的學生一上臺卻手足無措的情況。學生們學習中存在的這種專業(yè)課之間割裂現(xiàn)象,正是由于在表演課上存在的只重視體驗,忽視體現(xiàn)能力培養(yǎng)的思想造成的。這無疑對于表演教學來說是毫無益處的。而且,無論是從演員創(chuàng)作素質(zhì)的培養(yǎng)與掌握創(chuàng)作方法的規(guī)律來說,由于演員作為人是一個心靈與軀體并存的有機體,他所創(chuàng)作的角色也一定是具有內(nèi)外部性格特征的人物形象,因此,在表演藝術中,內(nèi)部和外部是互為表里,不可分割的。所謂動于衷而形于外,形現(xiàn)而神開,這種內(nèi)外部相互影響與相互作用的辯證關系,才真正合乎演員的創(chuàng)作規(guī)律。因此,在表演教學中,無論是基礎訓練階段,還是完整的舞臺人物形象創(chuàng)造,都必須是體驗與體現(xiàn)一起抓
梁伯龍,原中央戲劇學院表演系主任、教授、博士生導師,F(xiàn)任北京演藝專修學院院長。北京市戲劇家協(xié)會理事,中國大百科全書戲劇卷分支副主編。
第一章 表演藝術的創(chuàng)作任務
第二章 創(chuàng)作者演員的素質(zhì)
第一節(jié) 演員的總體素質(zhì)
第二節(jié) 演員的創(chuàng)作素質(zhì)
附一:關于演員創(chuàng)作素質(zhì)訓練的練習
第三章 體驗與體現(xiàn)的統(tǒng)一
第一節(jié) 演員與角色的關系
第二節(jié) 內(nèi)部與外部的關系
第四章 行動表演藝術的基礎
第一節(jié) 什么是行動
第二節(jié) 行動的三要素
第三節(jié) 行動與規(guī)定情境
第四節(jié) 形體性動作與言語動作
第五節(jié) 行動的過程
第六節(jié) 行動中的交流與適應
第七節(jié) 行動的速度與節(jié)奏
第八節(jié) 行動與感覺
附二:關于創(chuàng)作方法的基礎訓練
第五章 分析劇本與角色
第一節(jié) 分析劇本與角色的意義、目的
第二節(jié) 分析劇本中感性與理性的統(tǒng)一
第三節(jié) 劇本與角色分析的內(nèi)容
第六章 角色的構思
第一節(jié) 角色構思的內(nèi)容
第二節(jié) 角色構思的形成
第七章 角色的體現(xiàn)
第一節(jié) 初排階段
第二節(jié) 細排階段
第三節(jié) 合成階段
第八章 演員與觀眾