當(dāng)代中國文化最為缺乏什么？就是無法形成整體的“大道”之思來化解整個現(xiàn)代性危機(jī)，即，我們要追問的根本問題乃是中國藝術(shù)家最為缺乏什么？這就是還僅僅止于藝術(shù)層面而論藝術(shù)，卻無法進(jìn)入“大道”的層面。那么，剩下的問題就明確了：如何進(jìn)入大道來推動當(dāng)代藝術(shù)，如何延續(xù)古老的教義——“生命本身就是藝術(shù)”！這既是生命的藝術(shù)化，也是藝術(shù)的生命化，生命的出生與生長，生命與世界的共在，這本身就是奇跡，本身就是藝術(shù)。領(lǐng)悟到這一點，乃是個體生命從小我到大我，再到無我的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，由此才可能進(jìn)入超越界，這個演變的過程以及超越界的藝術(shù)形式化，乃是一個巨大的挑戰(zhàn)！而且還要在當(dāng)代藝術(shù)的實踐中以視覺語言形式準(zhǔn)確充分地體現(xiàn)出來。這要求藝術(shù)家必須經(jīng)過持久的沉思，對于古今中西的哲學(xué)有著自己的獨立思考，并且提煉出自己思想的種子，還要使之轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的純粹語言。
　　在當(dāng)前中國，出生于湖南、工作于廣東的劉革，就以自己這十年來的潛心修煉，實現(xiàn)了這個目標(biāo)。劉革兩本厚厚的專著《生命本是藝術(shù)》出現(xiàn)在我們眼前，就讓我們看到了一個罕見的現(xiàn)象：劉革獨自提出了“生命本是藝術(shù)”這個“創(chuàng)思”，這個自我的主張，這個藝術(shù)的口訣，這就不僅僅是藝術(shù)的標(biāo)語，而是更為廣義的生命藝術(shù)，即，劉革有著雄心，試圖重新定義藝術(shù)，從生命本身來定義藝術(shù)，或者從生命本身出發(fā)，來形成自己系統(tǒng)化的人生與藝術(shù)之思。從杜尚的“任一物都是藝術(shù)品”，到博伊斯的“人人都是藝術(shù)家”，再到“生命本是藝術(shù)”，中國藝術(shù)家試圖給出自己對于藝術(shù)的“元理解”，給出本源或原初的定義，這也是“本是”或“本來”的本義，這體現(xiàn)了劉革的雄心，但這也本應(yīng)該是中國藝術(shù)給出創(chuàng)造性新原理的時候了。無論如何，劉革試圖給出一個新的定義，無論是否恰當(dāng)，其努力值得肯定，尤為可貴，體現(xiàn)出其主機(jī)明確的目標(biāo)！這也是可以被分享的理想嗎？
　　通過多年潛心的學(xué)習(xí)與修煉，劉革找到了東西方藝術(shù)的一條隱秘道路，建立起自己原初的生命直覺。藝術(shù)來自直覺，生命本來也是，但二者之間的連接要建立起來，卻需要洞見！對于劉革，這個看似如此簡單的連接卻一直沒有被建立起來，劉革的連接無疑也是反復(fù)尋找與體會出來的：他從西方的哲學(xué)家那里，從萊布尼茲與柏格森，從尼采與克爾凱郭爾那里，發(fā)現(xiàn)了西方思想所經(jīng)歷的四個危機(jī)階段——如此的判斷與思考，這種發(fā)現(xiàn)在中國思想界也是罕見的，可以看出其苦思冥想的過程。