本書共分四章:書刻藝術(shù)是什么;為什么要研究書刻藝術(shù);書刻藝術(shù)的實踐與探索;高中“書刻融合創(chuàng)意”學生案例分析。主要內(nèi)容包括:書刻藝術(shù)的起源;書刻藝術(shù)的演變;書刻藝術(shù)的教育意義;書刻藝術(shù)的現(xiàn)狀與問題等。
章書刻藝術(shù)是什么
節(jié)書刻藝術(shù)的起源
第二節(jié) 書刻藝術(shù)的演變
第三節(jié) 書刻藝術(shù)的教育意義
第四節(jié) 書刻藝術(shù)的現(xiàn)狀與問題
第二章為什么要研究書刻藝術(shù)
節(jié)書刻藝術(shù)的價值
第二節(jié) 書刻藝術(shù)的豐富與多樣
第三節(jié) 書刻藝術(shù)的審美性
第四節(jié)書刻藝術(shù)的教育性
第三章書刻藝術(shù)的實踐與探索
節(jié)課堂教學——和而不同的造字趣味
第二節(jié) 項目活動——鬼斧神工的物化態(tài)
第三節(jié) 校園文化——校園文化中的書刻裝置
第四節(jié) 學科融合——大單元教學的實踐與探索
第五節(jié)高中“書刻融合創(chuàng)意”校本化課程實踐與探索
第四章高中“書刻融合創(chuàng)意”學生案例分析
節(jié)“博學”離我們并不遙遠
第二節(jié) 關(guān)于青銅鼎文化和書法篆刻方面的研究
第三節(jié)低碳環(huán)保“書刻融合創(chuàng)意”研究性課題報告
第四節(jié) 鼎文化的了解與傳播實踐
后記
一、老的書刻藝術(shù)
書刻藝術(shù)是一種老的藝術(shù)形式,起源于中國的文字刻畫,由原始社會的結(jié)繩、書契、圈畫演變而成,因此書法刻字藝術(shù)的歷史可以追溯到新石器時代。這一時期的象形符號,多刻畫于巖石、陶器和骨角上。殷商時期的甲骨文大部分是用尖利的工具或先書后刻或直接刻成的,當時的人們將文字刻在甲骨上,以記錄日常生活和祭祀活動。這些甲骨上的文字曲線流暢,線條優(yōu)美,已具備了書的特點。隨著時間的推移,商周的金文被鑄造或鑿刻于青銅器上,秦漢以后的摩崖、碑、印章使用書刻形式,其后的篆書、隸書,以及草、楷、行各書體的演變,也保留著刻字的形式。書刻具有實用性的同時,獨立成為一種藝術(shù)門類。其內(nèi)容廣泛,如對聯(lián)、詩詞等。宋朝的刻也很發(fā)達,到了元、明、清時期,竹刻、木刻、石刻字充分發(fā)展,尤其是清朝,瓷刻如刻碗、刻紫砂壺、刻瓶等,對漢行裝飾和美化。它們是記錄人類社會生活、精神世界的載體,是其中的書為中國,書法的點畫間架之間,氣韻神采可以表達作者的性格、趣味、素養(yǎng)等。后來,這種藝術(shù)形式逐漸發(fā)展成為一種重要的文化遺產(chǎn),影響著人們的日常生活和藝術(shù)創(chuàng)作。
中國文字具有象形性、表意性、抽象性和審美性等特性。書刻藝術(shù)作為以漢字為表現(xiàn)對象的藝術(shù)形式,其本質(zhì)特征在于通過線條的粗細變化和疏密對比,在點畫之間營造出虛實相生的節(jié)奏美;通過字體的結(jié)構(gòu)變化和章法布局的奇正相生,使作品呈現(xiàn)出氣韻生動、神采飛揚的神態(tài)美;通過對書法筆法的把握和運用以及刀法的處理,使作品表現(xiàn)出剛?cè)岵⑸n茫渾厚的美感。