《花的姿態(tài)》是一部生機(jī)盎然的圖畫(huà)書(shū)，描繪了自然zui美麗的杰作——花。從路邊的菊花到充滿異國(guó)情調(diào)的溫室百合，植物插畫(huà)師阿德里亞娜·皮克從世界各地收集標(biāo)本，制作了這本匯集27個(gè)科共計(jì)數(shù)百種花卉的插畫(huà)集。按照不同的科組織排列，通過(guò)特寫(xiě)、橫切面、花朵和葉子的插圖，展現(xiàn)花朵獨(dú)特的特征、色彩和形態(tài)之美。阿德里亞娜利用她畢生對(duì)花卉的癡迷，詳述了各種zui受大眾喜愛(ài)的花朵背后的民間傳說(shuō)、文化傳統(tǒng)、花語(yǔ)內(nèi)涵，以及許多鮮

弗朗西斯科次來(lái)到亞洲的那一刻，就立刻被這里的人、風(fēng)光和城市景色所吸引。在這里，似乎各種各樣的可能性、故事和冒險(xiǎn)都是無(wú)窮無(wú)盡的，他隨時(shí)都可以投入其中去探索，這里的氣味、色彩都幾乎令人陶醉。繪畫(huà)是一種流暢性的行為，可以讓弗朗西斯科重溫某些經(jīng)歷和冒險(xiǎn)，其中許多與他的旅行和發(fā)現(xiàn)有關(guān)。在消化了這些經(jīng)歷之后，他幾乎是下意識(shí)地就把它們呈現(xiàn)到了畫(huà)布上，構(gòu)圖、顏色的選擇和繪畫(huà)的關(guān)鍵元素開(kāi)始慢慢成形。弗朗西斯科在這個(gè)過(guò)程中放松下來(lái)，逐層

浮世繪也就是日本的版畫(huà)，它是日本江戶時(shí)代興起的一種民俗藝術(shù)，主要描繪人們的日常生活、民俗風(fēng)景、歌舞伎演員等。它以獨(dú)到的東方韻味，在世界藝術(shù)史上呈現(xiàn)出舉足輕重的地位，深深影響了19世紀(jì)歐洲的印象主義大師，并極大改變了世界近代藝術(shù)的面貌�！哆@就是浮世繪：影響世界的東方藝術(shù)》即是一本快速了解浮世繪藝術(shù)發(fā)展及其代表大師的入門讀物。書(shū)中簡(jiǎn)潔地描繪了日本浮世繪藝術(shù)誕生的歷史背景，并重點(diǎn)介紹喜多川歌麿、葛飾北齋、歌川廣重等“浮世繪

藝術(shù)的本質(zhì)究竟是什么？視覺(jué)藝術(shù)為何如此重要？是什么使得它們的形式是“有意味”的？我們?nèi)绾慰梢缘弥鼈兯N(yùn)藏的美與韻律？對(duì)于這些問(wèn)題的解答，本書(shū)所采用的方法，并非是目前在藝術(shù)史、藝術(shù)理論和藝術(shù)哲學(xué)等相關(guān)領(lǐng)域中占據(jù)主流地位的還原主義（社會(huì)語(yǔ)境論）論調(diào)和文本分析方法，而是一種由克勞瑟教授提出和發(fā)展的、融現(xiàn)象學(xué)與分析哲學(xué)于一身的分析現(xiàn)象學(xué)方法。這一方法的關(guān)鍵，在于審視視覺(jué)藝術(shù)是如何將獨(dú)特的審美表達(dá)，與那些對(duì)于我們的感知活動(dòng)而

“不見(jiàn)其增，日有所長(zhǎng)”用來(lái)形容字體幫的“每日一字”練習(xí)是最恰當(dāng)不過(guò)的。一天、兩天、十天、一個(gè)月……每天看似簡(jiǎn)單的字體設(shè)計(jì)練習(xí)，日積月累下來(lái)，不知不覺(jué)地變成了可以傍身的財(cái)富。本書(shū)是字體幫“每日一字”中優(yōu)秀字體設(shè)計(jì)作品的合集，它不僅見(jiàn)證了“每日一字”的成果，而且為廣大讀者提供了一本可以學(xué)習(xí)、借鑒的工具書(shū)。在本書(shū)中，讀者可以看到10類（線條類、清新類、力量類、宋體類、卡通類、書(shū)法類、特效類、商業(yè)類、手繪類和圖形創(chuàng)意類）共2

本書(shū)采用被業(yè)內(nèi)廣泛應(yīng)用和認(rèn)可的H-S分類法，將樂(lè)器劃分為五個(gè)類屬，即弦鳴樂(lè)器、氣鳴樂(lè)器、體鳴樂(lè)器、膜鳴樂(lè)器、電鳴樂(lè)器，打破了大眾之前普遍接觸的按照國(guó)家或者地域?qū)?lè)器進(jìn)行分類的思維限制。全書(shū)介紹西洋樂(lè)器和中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器共計(jì)100種，并附有精美手繪圖片，讓讀者在學(xué)習(xí)了解樂(lè)器知識(shí)的基礎(chǔ)上，還可以欣賞精美的樂(lè)器繪畫(huà)。本書(shū)適合少年兒童、樂(lè)器愛(ài)好者、音樂(lè)愛(ài)好者閱讀，亦可供相關(guān)專業(yè)學(xué)生和教師參考。

內(nèi)容提要 本書(shū)收錄了上至新石器時(shí)代馬家窯彩陶、商周時(shí)代青銅器上的紋樣，下至元、明、清時(shí)期及近現(xiàn)代瓷器、織物上的紋樣，共80種、近200張中國(guó)經(jīng)典紋樣。這些紋樣包括獸面紋、花卉紋、動(dòng)物紋等具象紋樣，還包括萬(wàn)字紋、幾何紋等抽象紋樣。書(shū)中對(duì)每一種紋樣都進(jìn)行了簡(jiǎn)單介紹，并講解了其結(jié)構(gòu)和應(yīng)用。本書(shū)對(duì)每一張紋樣圖都進(jìn)行了重新設(shè)計(jì)繪制，并拆分了單獨(dú)紋樣，提取了中國(guó)傳統(tǒng)色譜的色值，以方便讀者理解和使用。 本書(shū)適合傳統(tǒng)文化愛(ài)好者、美術(shù)

我們時(shí)刻都在見(jiàn)證城市的變遷：這里的人，這里的事，這里的物。其中的建筑與景觀更是城市飛速發(fā)展的印記，如今城市的繁榮在我們第一感覺(jué)上便是很直觀的摩天大樓、時(shí)尚空間、公園地景……他們不僅在白天成為靚麗的風(fēng)景群落，還有閃耀在夜晚的燈火闌珊。城市建筑風(fēng)光攝影本是風(fēng)光攝影體系的分支，隨著城市的發(fā)展，越來(lái)越多的攝影愛(ài)好者投身于記錄城市的建筑、夜景、車流，以及街拍環(huán)境人像。如今日新月異的攝影技術(shù)也更能幫助我們記錄下這些“人類文明之光

《年畫(huà)研究·2020冬》分特稿、推薦、專題、文化研究、地域研究、附錄等專欄，以年畫(huà)為主題，收錄了中國(guó)、俄羅斯、韓國(guó)、日本等作者的相關(guān)研究文章29篇。這些文章對(duì)年畫(huà)的研究與現(xiàn)狀進(jìn)行了專業(yè)的探討，為年畫(huà)的傳承、保護(hù)與發(fā)展提供了專業(yè)指導(dǎo)和理論支持；也為年畫(huà)研究者提供有價(jià)值的借鑒與參考，具有一定的學(xué)術(shù)價(jià)值和出版價(jià)值。

本書(shū)從歷史角度系統(tǒng)地論述了中國(guó)彩塑藝術(shù)的起源、形成和發(fā)展，結(jié)合大量歷史文獻(xiàn)資料和圖片全方位闡述了不同朝代彩塑作品的風(fēng)格和特點(diǎn)，總結(jié)了傳統(tǒng)彩塑在千百年間形成的造型觀念、表現(xiàn)方法，對(duì)中國(guó)古代雕塑藝術(shù)中的諸多問(wèn)題做出了客觀精辟的分析，從理論和實(shí)踐兩方面對(duì)當(dāng)代彩塑教學(xué)、創(chuàng)作實(shí)踐和理論研究做出了重要的探索和經(jīng)驗(yàn)總結(jié)，對(duì)弘揚(yáng)民族藝術(shù)、促進(jìn)當(dāng)代雕塑藝術(shù)多元化發(fā)展具有現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義和長(zhǎng)遠(yuǎn)影響。