本書系統(tǒng)梳理了音樂劇重唱資源,精心選出□為經典的重唱片段,并針對西方音樂劇經典重唱曲目的技術技巧和特點進行了較為系統(tǒng)的解析。旨在為學習者提供更具針對性的訓練和指導, 為音樂劇創(chuàng)作者、教育者提供必要的借鑒和參考。
音樂劇作為現(xiàn)代*具影響力的綜合舞臺藝術,在演唱上具有非常豐富的形式。重唱作為音樂劇演唱中的重要組成部分,是北京舞蹈學院教程建設的重點。本書作者□□,內容根據(jù)課程需要選取,具有很強的實用性。
音樂劇這門雅俗共賞、集眾藝術于一身的現(xiàn)代藝術形式,在全世界擁有□為廣泛的觀眾基礎。它從歐洲傳到美國乃至全世界,來源甚廣。由□初的“音樂戲劇”(MusicalTheater)、“音樂表演”(Musical Play)、“音樂喜劇 ”(Musical Comody)等名稱,逐漸在 20世紀上半葉確定為專屬的稱呼“音樂劇”(Musical),其形式和內容也在發(fā)展歷程中發(fā)生著巨大的演變。這個綜合的藝術母體在百余年的近代文明長河中容納了古今各藝術形式,并完美地結合相應時期的時尚藝術不斷創(chuàng)造出新的藝術內容,其寬廣的胸懷和獨特的魅力讓人嘆為觀止。音樂劇強大的藝術沖擊力多源自其音樂形式、音樂的戲劇結構、音樂風格、樂隊編制等音樂上的多樣性,其中,獨唱、重唱與合唱等形式的穿插、運用更增添了音樂劇的魅力。重唱在西方歌劇等大型戲劇音樂中早已使用,音樂劇的出現(xiàn)使重唱的表現(xiàn)形式更加豐富多樣和戲劇化,且體現(xiàn)出越來越重要的地位和作用。
重唱是同一時間兩個或兩個以上角色的多聲部疊置,可根據(jù)聲部劃分為二重唱、三重唱、四重唱、五重唱等,易在劇中形成人物間的性格對比、對抗等多重的動態(tài)關系。這種多聲性音樂思維加強了人物的矛盾感與交織感,揭示出不同人物內心戲劇性的發(fā)展過程及狀況。音樂劇善于通過豐富的藝術手法來表現(xiàn)人物關系和角色情感,劇中人物的性格特征和命運發(fā)展所引發(fā)的戲劇矛盾常常通過重唱和合唱等形式交織體現(xiàn)。本著音樂為戲劇服務的宗旨,重唱在音樂劇中發(fā)揮了非常強大的戲劇功能,它穿插于復雜的戲劇線中,一般多置于戲劇矛盾尖銳處和高潮處,具有不可替代的戲劇功能和戲劇效果。從表現(xiàn)功能看,音樂劇重唱既有揭示人物內心的抒情作用,也有促進戲劇發(fā)展的推動作用。它增加了戲劇的動力與沖突,使角色充滿表現(xiàn)力。重唱的戲劇功能首先建立在強大的敘事力上,以其獨有的敘事力與氣氛烘托力增加了語義的表現(xiàn)空間,擴充和發(fā)展了音樂的戲劇語言,如在事件并置的拍、點、線、面等方面獨到的手法。同時,重唱也是形成音樂劇戲劇結構的主力,具有多變的戲劇動力學特征,常常有引導和揭示戲劇“動作”的性質,在錯落有致中形成充滿規(guī)律的戲劇空間感。再者,重唱通過角色之間的對比,戲劇性地刻畫人物、引發(fā)和解決矛盾,并展現(xiàn)人物之間的性格沖突,在不同角色間形成旋律上的同構或對比,隱喻人性深處的相似性和音樂性格上的比較。如今,音樂劇重唱無論從內容到形式都已發(fā)展到非常成熟的階段,有著許多成功的創(chuàng)作經驗。重唱在節(jié)奏、音色、韻律、音調、色彩等方面豐富而獨特的音樂性,也為純音樂打開了戲劇之廣闊天地,彌補了語言敘述的單調,從而推動著音樂劇藝術的發(fā)展。
目前,我國大多數(shù)音樂劇專業(yè)院校的獨唱、合唱等課程的理論建設已相對完整、成熟,但作為音樂劇諸多音樂形式之一、且必不可少的重唱教學,其理論與實踐研究還缺乏相對系統(tǒng)的體系梳理。伴隨中國音樂劇從業(yè)者和愛好者的與日俱增,他們對音樂劇的文化內涵、專業(yè)技能及相關知識深入了解的需求也越來越強烈。在中國加強文化建設的今天,梳理和探究西方音樂劇文化的發(fā)展脈絡成為提升中國音樂劇自身發(fā)展的借鏡。本書梳理了音樂劇的重唱資源,且經過多年教學的實踐和檢驗,正在中國音樂劇方興未艾之時應運而生。我們在浩瀚的音樂劇目中,精心摘出□為經典的重唱片段,并加以簡要解析。雖然不夠全面和完備,但從重唱學習的角度,較為系統(tǒng)地為中國讀者解析了西方音樂劇經典重唱曲目的技術技巧和特點,方便大眾學習。并以年代順序分期出版,滿足音樂劇相關人士的學習需要。本冊為重唱系列的第二冊,主要涉及20 世紀70 年代至90 年代的音樂劇作品。后期我們還會繼續(xù)為廣大讀者推出更為豐富、精彩的重唱作品,敬請期待。作為我國起步□早的音樂劇教育先鋒——北京舞蹈學院音樂劇系,理應對音樂劇的學術研究、普及與傳播擔負引領責任。在編輯過程中,雖有音樂劇資料缺乏、篇幅所限等重重困難,但本著對音樂劇藝術的熱愛和不可推卸的責任,我們傾力編輯此部重唱教程,并將在今后持續(xù)地建設和完善之。
張小群,北京舞蹈學院音樂劇系主任,音樂劇學科帶頭人。教授,研究生導師,九三學社北京舞蹈學院支社主委。中國音樂劇協(xié)會理事,中國音樂劇創(chuàng)作專業(yè)委員會常務副主任,中國音樂劇協(xié)會教學專業(yè)委員會副主任。北京大學藝術學院藝術學博士,美國華盛頓大學公派訪問學者。北京市骨干人才青年教師。多篇論文發(fā)表于《藝術評論》《美育學刊》《中國音樂》等核心期刊發(fā)表;多部著作出版于上海音樂出版社、文化藝術出版社等。曾主持多部原創(chuàng)音樂劇和國外音樂劇中國教學版;主持多個省、部級科研項目。
樸浩德,畢業(yè)于上海音樂學院聲樂歌劇系,師從陳星教授。任教于北京舞蹈學院音樂劇系,中國音樂劇協(xié)會會員。主要教授課程包括:音樂劇聲樂演唱、音樂劇重唱、音樂劇經典劇目等。曾任職于中央歌劇院,參演數(shù)十部中外歌劇,并獲得“文華獎”“五個一工程獎”等多項大獎。隨團出訪韓國、匈牙利、意大利、瑞士、斯洛文尼亞等國家。主演劇目《魔笛》《賈尼·斯基基》,清唱劇《彌賽亞》及原創(chuàng)歌劇《北川蘭輝》等。
悲慘世界(Les Misérables)
正面沖突(The Confrontation)
充滿愛的心(A Heart Full of Love)
每天(Every Day)
歌劇魅影(The Phantom of the Opera)
歌劇魅影(The Phantom of the Opera)
女主角(Prima Donna)
愛是我□□所求(All I Ask of You)
拜訪森林(Into the Woods)
你的錯(Your Fault)
沒人再孤獨(No One Is Alone-Part 1)
沒人再孤獨(No One Is Alone-Part 2)
名揚四海(Fame)
讓我們相愛(Let’s Play a Love Scene)
西貢小姐(Miss Saigon)
世界的□后一晚(Last Night of the World)
為你瘋狂(Crazy for You)
等待我的時間(Bidin’ My Time)
伊麗莎白(Elisabeth)
黑暗將至(Die Schatten Werden Länger)
黑夜之舟(Boote in der Nacht)
美女與野獸(Beauty and the Beast)
月亮之家(Maison des Lunes)
馬丁•蓋爾(Martin Guerre)
不要(Don’t)
與愛人共度一生(Live with Somebody You Love)
為什么(Why)
吉屋出租(Rent)
我會保護你 (I’ll Cover You)
再見愛(Goodbye Love)
杰克與海德(Jekyll & Hyde)
接受真正的我(Take Me as I Am)
他的工作,僅此而已(His Work, and Nothing More)
在他的眼睛里(In His Eyes)
危險游戲(Dangerous Game)
巴黎圣母院(Notre Dame de Pairs)
以我居處為家( Ma Maison C'est Ta Maison )
佛羅倫薩(Florence)
阿依達(Aida)
不是我(Not Me)
太大的一步(A Step Too Far)
寄語辰星(Written in the Stars)
莫扎特(Mozart ! )