《理性沉浮》是艾黎·福爾《世界藝術(shù)史》中的第四卷。作者為我們呈現(xiàn)出一幅宏闊圖景,從中可以窺探歐洲各個(gè)民族乃至整個(gè)世界近代藝術(shù)的發(fā)展歷程。包括為佛蘭德斯、荷蘭、西班牙、法蘭西君主政體與美學(xué)準(zhǔn)則、飽含理性的激情等章節(jié)。在這些章節(jié)當(dāng)中,作者宕開(kāi)筆墨,通過(guò)近代藝術(shù)史上各個(gè)民族、各個(gè)時(shí)段涌現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)巨匠以及他們的風(fēng)格、流派和作品的串聯(lián),構(gòu)筑成一部壯美輝煌的詩(shī)篇。而理性精神則是這一卷本貫穿始終的靈魂,它雄渾而冷靜,在作者筆下表現(xiàn)得淋漓盡致,釋放出太陽(yáng)般的光輝。
備受推崇的百年傳世經(jīng)典,享譽(yù)世界的藝術(shù)史權(quán)威巨著。一部漫長(zhǎng)的世界文化史,一場(chǎng)詩(shī)意澎湃的藝術(shù)殿堂之旅。在某種意義上,福爾留給我們的遺產(chǎn),也許*重要的就是他的文采,我們閱讀他的藝術(shù)史與閱讀其他的藝術(shù)史有很大的不同,那就是欣賞他講述藝術(shù)史的語(yǔ)言,享受這位制言者(word-men)遣詞研句的孤篇橫絕,雋永不盡!毒爸校佬g(shù)史教授和翻譯家)《世界藝術(shù)史》是藝術(shù)的百科全書(shū)。使我驚奇的是:即使他從未去過(guò)的地方,他也能對(duì)那里的藝術(shù)有深刻的見(jiàn)解。——熊秉明(哲學(xué)家、藝術(shù)家,法國(guó)東方語(yǔ)言學(xué)院漢語(yǔ)系系主任)我留學(xué)法國(guó)時(shí)就知道這本書(shū),把它引入中國(guó)是做件大好事。——吳冠中(畫(huà)家)艾黎福爾是一個(gè)非常勤奮的理論家。他的腦子像一座永動(dòng)機(jī),一刻也不停地思考問(wèn)題。他在等公交時(shí)都在小紙片上寫(xiě)藝術(shù)筆記!R那特(法國(guó)藝術(shù)理論家)艾黎·福爾百年傳世之作《世界藝術(shù)史》系列叢書(shū):《世界藝術(shù)史(第 一卷):藝術(shù)發(fā)軔》《世界藝術(shù)史(第二卷):東西并進(jìn)》《世界藝術(shù)史(第三卷):復(fù)興與崛起》《世界藝術(shù)史(第四卷):理性沉浮》《世界藝術(shù)史(第五卷):解構(gòu)與再生》《世界藝術(shù)史》套裝(共5冊(cè))
艾黎福爾(1873—1937),法國(guó)著名藝術(shù)評(píng)論家、藝術(shù)史與歷史學(xué)家,最早將藝術(shù)與文化進(jìn)行跨領(lǐng)域研究的藝術(shù)史學(xué)家之一。他運(yùn)用高度詩(shī)意化的語(yǔ)言講述藝術(shù)史的方法使本書(shū)深受讀者喜愛(ài),一經(jīng)問(wèn)世被陸續(xù)譯成多種語(yǔ)言在世界各地相繼出版,至今仍不斷重印。
譯者簡(jiǎn)介:
張延風(fēng),北京語(yǔ)言大學(xué)教授,1969年畢業(yè)于北京外國(guó)語(yǔ)學(xué)院法語(yǔ)系。著有《法國(guó)現(xiàn)代美術(shù)》《中西方文化掇英》等,譯有《黑非洲藝術(shù)》,現(xiàn)致力于中西方藝術(shù)比較和文化藝術(shù)研究。
張澤乾,武漢大學(xué)教授,武漢大學(xué)外語(yǔ)學(xué)院院長(zhǎng)。多年從事法國(guó)文化研究。著有《法國(guó)文化史》《法國(guó)文明史》《20世紀(jì)法國(guó)文學(xué)史》等。
第一章 弗蘭德斯
第一節(jié) 安特魯斯
第二節(jié) 魯本斯
第三節(jié) 魯本斯的余音
第二章 荷蘭
第一節(jié) 激情的噴涌
第二節(jié) 資產(chǎn)者階層及其畫(huà)家
第三節(jié) 荷蘭的面孔
第四節(jié) 伯倫朗
第五節(jié) 社會(huì)風(fēng)尚畫(huà)家
第六節(jié) 社會(huì)逸趣畫(huà)家
第三章 西班牙
第一節(jié) 坩堝
第二節(jié) 格列柯
第三節(jié) 現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)
第四節(jié) 委拉斯開(kāi)茲
第五節(jié) 委拉斯開(kāi)茲的余暉
第四章 法蘭西君主政體與美學(xué)準(zhǔn)則
第一節(jié) 受惠于羅馬的法國(guó)回話(huà)
第二節(jié) 尼古拉普桑
第三節(jié) 喬治德拉普爾
第四節(jié) 有條不紊的統(tǒng)一
第五節(jié) 大道、宮苑、高墻
第六節(jié) 裂隙
第五章 飽含理性的激情
第一節(jié) 安托萬(wàn)華托
第二節(jié) 追求雅興的時(shí)代
第三節(jié) 理性主義和溫情主義
第四節(jié) 夏爾丹
第五節(jié) 大衛(wèi)的誤區(qū)
第六節(jié) 音樂(lè)
第六章 隱匿的惆悵
第一節(jié) 法蘭西的擴(kuò)展
第二節(jié) 威尼斯的節(jié)日
第三節(jié) 懷舊的意大利
第四節(jié) 戈雅
第七章 英國(guó)
第一節(jié) 英國(guó)之魂
第二節(jié) 上流社會(huì)的繪畫(huà)
第三節(jié) 園林和景致
第四節(jié) 特納
第五節(jié) 模棱兩可的英國(guó)藝術(shù)
藝術(shù)史小詞典
初版導(dǎo)言(1921年)
法國(guó)大革命是文藝復(fù)興所帶來(lái)的社會(huì)變革的最后一個(gè)階段。它以道德的、社會(huì)形而上的宗教改革為特征,但是或許旨在從深層本能出發(fā)定義個(gè)體。這場(chǎng)顛覆君主政體的暴烈行動(dòng),可以上溯到五世紀(jì)前法國(guó)取得自治權(quán)的城市中的共濟(jì)會(huì)運(yùn)動(dòng),但最終由意大利藝術(shù)家揭開(kāi)帷幕。隨著行會(huì)被取締,結(jié)社權(quán)被限制,公民權(quán)利和納稅義務(wù)的平等在理論上得以實(shí)現(xiàn),社會(huì)剖析成為可能。對(duì)笛卡爾、斯賓諾莎、培爾、孟德斯鳩、萊布尼茲、英國(guó)的感覺(jué)論者、伏爾泰、狄德羅、盧梭等人的努力也好,對(duì)蒙田、塞萬(wàn)提斯、莎士比亞、帕斯卡爾所經(jīng)歷的心理悲劇也罷,康德的哲學(xué)分析不僅對(duì)它們作出了精確的結(jié)論,而且反映了社會(huì)剖析的必要性。科學(xué)分析必定要接踵而至,因?yàn)樵谥橇腕w驗(yàn)之間已不存在任何政治障礙,在整整一個(gè)世紀(jì)當(dāng)中,人類(lèi)將尋求絕對(duì)。如果說(shuō)科學(xué)分析只是把人類(lèi)引向相對(duì),那是因?yàn)槿祟?lèi)可能過(guò)于急切,或者說(shuō)他追求相對(duì)也不過(guò)是為了在解放直覺(jué)的同時(shí)為自己重新制造一種神秘主義,這無(wú)關(guān)緊要。通過(guò)對(duì)人進(jìn)行社會(huì)調(diào)查,通過(guò)對(duì)事實(shí)和觀(guān)念進(jìn)行科學(xué)調(diào)查,采取新選擇的可能性為大革命提供了依據(jù)。
當(dāng)今,人們擺出歷經(jīng)了20個(gè)世紀(jì)的貴族和宗教的價(jià)值來(lái)攻擊大革命,然而,這些價(jià)值早已消耗殆盡,成為歷史塵埃。在這場(chǎng)爭(zhēng)斗中,大革命可以不費(fèi)吹灰之力把它們打翻在地。大革命中出現(xiàn)的錯(cuò)誤,其冒險(xiǎn)和不足,以及對(duì)于對(duì)手的盲目仇恨,絲毫不能降低大革命的重要性。在法國(guó)內(nèi)外,通過(guò)大革命,個(gè)體充分獲得了感覺(jué)和探索的自由,幾乎贏(yíng)得了自身的物理空間,在全力退回到未經(jīng)勘測(cè)的智力尊嚴(yán)之時(shí),它把自尊的贊歌奉獻(xiàn)給未來(lái)。從卡萊爾到易卜生,從司湯達(dá)到埃默森,從叔本華到尼采,出現(xiàn)了一族新的預(yù)言家,他們驅(qū)使后人繼往開(kāi)來(lái)或?yàn)橹吃。這樣,大革命在將他們從被文藝復(fù)興動(dòng)搖的舊的社會(huì)泛神論中解脫出來(lái)以后,醞釀著新的節(jié)奏。一個(gè)世紀(jì)以來(lái),一切都從中脫穎而出。其中甚至包括德國(guó)的現(xiàn)實(shí)主義以及許多并不健全的理論。前者或許是最接近大革命所解放的力量,后者則靠著支撐大革命的幾個(gè)匆忙確定的詞句而勉強(qiáng)存在。表現(xiàn)個(gè)人主義的詩(shī)歌將重塑世界。個(gè)體的力量變得如此強(qiáng)大,它試圖吸收一切。因?yàn)樗旧硪灿写谠诶_紛的世界和宇宙中被吸收,被消融,直至化解為無(wú)。
法國(guó)的繪畫(huà),百年以來(lái),完成了同樣的任務(wù)。它仍舊不為人熟知,尤其是不為法國(guó)人所熟知。它是人類(lèi)歷史上一大奇觀(guān),堪與最驚人的奇跡相媲美。它產(chǎn)生了十位天才畫(huà)家,多于荷蘭、佛蘭德斯或是西班牙的全盛時(shí)期,與意大利的那些偉大世紀(jì)旗鼓相當(dāng)。確切地說(shuō),法國(guó)繪畫(huà)誕生于大革命向歐洲蔓延之際,它為寂靜的心靈提供了解放的力量。這種力量產(chǎn)生于共和國(guó)軍隊(duì)的激情沖擊了民眾的正當(dāng)追求以及他們牧師的觀(guān)念之后。正是依靠這種激情它來(lái)到法國(guó),而不是別處,就如德國(guó)因?yàn)榉纯鼓闷苼鋈肭值亩窢?zhēng),才產(chǎn)生了偉大的音樂(lè),并由理查德瓦格納完成了英雄的樂(lè)章。壓抑已久的感情宣泄找到了自己表達(dá)的色彩。被征服的歐洲和隱約可見(jiàn)的東方一道,雜亂無(wú)章地進(jìn)入了法國(guó)人激越的感覺(jué)中。浪漫的夢(mèng)想和古典的現(xiàn)實(shí)撞擊、交匯,而這已是意大利和德國(guó)在法國(guó)的第三次相遇。正是在這里,南歐和北歐的文藝復(fù)興兩相對(duì)照,旨在確立具有決定意義的協(xié)調(diào)關(guān)系。
這一和諧,體現(xiàn)在法國(guó)繪畫(huà)中:法國(guó)永恒的命運(yùn)就是,在一個(gè)神奇的范圍內(nèi),平衡北歐散逸的生活和南歐的智慧——魯本斯曾一度實(shí)現(xiàn)了它。通過(guò)他,米開(kāi)朗琪羅的精神和倫勃朗的人性相聚合,以求在其深層確立具有統(tǒng)一性歐洲的使命,這種追求不但是在其最本能、最自發(fā)、最具動(dòng)物性的作品中,也是在僅關(guān)注一切物體和運(yùn)動(dòng)最永恒的繪畫(huà)里實(shí)現(xiàn)的。北歐不得不同意吸收地中海的思想,舍此即無(wú)生路,為了得以存在,不得不在其直感的波浪曲線(xiàn)上,裝點(diǎn)北歐心靈所能帶來(lái)的音樂(lè)、夢(mèng)想和神秘。我們生活在無(wú)拘無(wú)束的純樸之中,但是,當(dāng)觀(guān)念的變化在我們身邊產(chǎn)生并漸漸將我們包圍,使我們宛若汪洋大海中的一座孤島。倘若我們的純樸拒絕從中汲取養(yǎng)分,那么,滿(mǎn)樹(shù)甜美的碩果只能被可怕的干枝枯果所取代。最重要的問(wèn)題不在于學(xué)習(xí)本身,而在于對(duì)所學(xué)的東西不能感受。探索不息的人擁有永恒的純真。這種純真在自己的余燼中再生,新的預(yù)感只有在舊的預(yù)感被體驗(yàn)和研探所摧毀或是證實(shí)之后才得以出現(xiàn)。自蠻族入侵以來(lái),南歐和北歐從未停止過(guò)相互影響,即使智慧的先行者也從沒(méi)有把他的綿長(zhǎng)線(xiàn)條引進(jìn)糾纏不清的色彩和形質(zhì)中。先行者也沒(méi)能通過(guò)這一個(gè)人的強(qiáng)大作用使世界形象感受到歐洲精神生動(dòng)的風(fēng)貌。這是蒙田的使命結(jié)束之后,一個(gè)決定性的階段。情感和意志實(shí)現(xiàn)了壯觀(guān)的結(jié)合。法國(guó)悲觀(guān)主義者把形而上的基督教變成廢墟,在廢墟上重建了一個(gè)幻想的世界,神學(xué)世界岌岌可危。在歐洲偉人的心靈中,從蒙田到叔本華, 被繪畫(huà)交響樂(lè)起伏的波濤所搖晃,被管弦樂(lè)般詩(shī)歌的巨大羽翼所烘托,被萬(wàn)有引力論和進(jìn)化論無(wú)比崇高的設(shè)想所支撐,一個(gè)新的神話(huà)在為未來(lái)的人類(lèi)重新形成。未來(lái)的人類(lèi)將生活在這樣一個(gè)世界里:它別無(wú)選擇,只有不斷地?cái)U(kuò)大交流范圍,與活力和愛(ài)戀無(wú)關(guān)緊要的一切形式將變得日趨復(fù)雜。因此,未來(lái)人類(lèi)無(wú)論是在天上還是人間所了解的天堂,都不會(huì)是別的什么,只能是對(duì)需要的掌控:人需要擴(kuò)大和調(diào)節(jié)自身的動(dòng)力和愛(ài)。這至少是歐洲悲觀(guān)主義的勇士們300年來(lái),不知不覺(jué)地——我所期望的莫過(guò)于此——在他們的哲學(xué)、藝術(shù)和科學(xué)中表達(dá)出的模糊愿望。堂吉訶德,這個(gè)現(xiàn)代的普羅米修斯,對(duì)自己使命的神圣性堅(jiān)信不移。然而,塞萬(wàn)提斯鐘愛(ài)這個(gè)瘋子,遠(yuǎn)不只是著眼于他那份大度和勇毅所追逐的幽靈,更在于他那種幻覺(jué)所產(chǎn)生的神奇力量。
為什么這場(chǎng)源于南歐的變革在北歐得到了充分發(fā)展?意大利通過(guò)威尼斯人,奏響了偉大交響詩(shī)的序曲。而北歐,行將通過(guò)魯本斯和塞巴斯蒂安巴赫,把它引入歐洲的血肉之軀;通過(guò)斯賓諾莎和萊布尼茲將它建立在理性領(lǐng)域;通過(guò)倫勃朗和貝多芬將它感懷于心;通過(guò)牛頓和拉馬克將它擴(kuò)展到時(shí)空領(lǐng)域;通過(guò)陀思妥耶夫斯基和俄國(guó)音樂(lè)家,在感覺(jué)和心靈狂熱的交流中將它變得纖細(xì);最后,通過(guò)德國(guó)的悲觀(guān)主義者將它傳播到精英的意志中;通過(guò)法國(guó)的畫(huà)家滲入到他們藝術(shù)的敏感中。這些人被抒情的醉意托起,終被兩個(gè)世紀(jì)以來(lái)從笛卡爾到康德所形成的戒規(guī)和方法定格在智力的力量中。然而,這一努力曾使意大利筋疲力盡,更使法蘭西及其第一帝國(guó)處于四分五裂之中。另外,美洲的發(fā)現(xiàn)將地球引力的中心從地中海海岸移至大西洋。最后,宗教改革,使北歐人民擺脫了教會(huì)的精神控制和西班牙的政治專(zhuān)制,使他們得以探索自身的奧秘。事實(shí)上,南歐只剩下一個(gè)人物,委拉斯開(kāi)茲,他是一個(gè)奇才,通過(guò)同樣有效的理由,在他身上人們可以看到,他既是一個(gè)貌不驚人的高手——盡管他的確首屈一指——又是畫(huà)壇最罕見(jiàn)的大師,也是表現(xiàn)寂靜和空靈的巨匠。西班牙因其首先打開(kāi)通向大西洋彼岸的道路,在半個(gè)世紀(jì)的時(shí)間里免遭南歐走向衰落的厄運(yùn)。但是,除它而外,歐洲的全部生活都集中在英國(guó)、佛蘭德斯、荷蘭或局限于法國(guó)。法國(guó)因處于西方——意大利、西班牙、英國(guó)、德國(guó)、荷蘭——各條海路的匯合點(diǎn)和不同民族的匯聚地,而被賦予一種精神上的永恒性。自魯本斯從拉斐爾那里借鑒其具有決定意義的曲線(xiàn)技巧之時(shí),世界就明確感到其曲度將會(huì)迷失方向,線(xiàn)條將在抽象的虛空中無(wú)盡地變細(xì),即便魯本斯呈現(xiàn)給這個(gè)世界的,不是北歐多霧的天空、肥沃的土地、使茂密的植物變得豐滿(mǎn)、使液體般光影斑駁的閃光變得充盈,也不是使他筆下人物油膩的食物變得豐富——這些人的血液和肉汁、夢(mèng)想、啤酒、對(duì)女人的渴求、道德的力量及霧氣一道流淌。
就這樣,強(qiáng)大的人類(lèi)獲得了被文藝復(fù)興打碎的民間交響樂(lè)中的諸多音符,并將它們慢慢從感觀(guān)上升到理性,重新于心間熔鑄,以便為紛繁復(fù)雜的新的行為動(dòng)機(jī)或早或晚做好準(zhǔn)備。在上帝的睿智中不再有孤立的形式,全部詩(shī)作都在解釋世界的各種形式,而先于其他任何語(yǔ)言的繪畫(huà),更為有力而明確地表現(xiàn)了這些形式,把生物學(xué)家和數(shù)學(xué)家構(gòu)筑的觀(guān)念遠(yuǎn)遠(yuǎn)地拋在身后。從此,在每一個(gè)新的有機(jī)體,即每一部偉大的抒情作品中,就有了更豐富的感觀(guān)、更豐富的智力。一旦詩(shī)人辭別人世,則會(huì)出現(xiàn)更多的回歸于普通生活的因素、更多的焦慮、更多的欲望、更多的神秘、更多的悲慘個(gè)體和更加復(fù)雜多變的未來(lái)。隨著合唱的聲音變得支離破碎并淹沒(méi)在多彩多姿之中,隨著這一聲音膨脹、上升、躍入英雄體內(nèi),出于對(duì)千姿百態(tài)的冷漠或敵視,英雄的孤獨(dú)感變本加厲。但是,與此同時(shí),他卻擴(kuò)大了自己神秘的行動(dòng)。在中世紀(jì),藝術(shù)家是一名工匠,淹沒(méi)在工匠群中,他們?cè)侵就篮险摺kS后,到了文藝復(fù)興時(shí)期,他成了才智橫溢的貴族,幾乎可以和出身名門(mén)的世襲貴族平起平坐。再往后,他成了被勝利的專(zhuān)制政體據(jù)為己有的博學(xué)的附庸。更往后,當(dāng)專(zhuān)制政體在它的廢墟上將貴族消滅殆盡,當(dāng)工匠與工匠因行會(huì)的解體而分道揚(yáng)鑣時(shí),藝術(shù)家又流失到人群中,成了鮮為人知的人物。
誰(shuí)能說(shuō)那些對(duì)愛(ài)情十分執(zhí)著而愛(ài)情卻對(duì)他不屑一顧或棄之而去的人稱(chēng)得上是殉道者?在民主政體中只存在一種貴族,那就是藝術(shù)家。這就是為什么民主政體對(duì)其深?lèi)和唇^的原因;這就是為什么民主政體神化那從屬于它的奴隸:這種人不再知曉自己的使命,不再有愛(ài)戀之情,卻了解所有適合于有教養(yǎng)階層的消遣藝術(shù),心甘情愿地手捧獲獎(jiǎng)證書(shū),管理著所有奴隸。名聲赫赫也好,遭人仇視也罷,即便藝術(shù)家每天身陷沙龍,被一幫業(yè)余愛(ài)好者和批評(píng)家所包圍,縱使他身不由己地被曳入名目繁多的學(xué)院和層出不窮的流派,被折磨得苦不堪言,他依舊是孤獨(dú)的。大衛(wèi)厭惡自己所在的流派,而后者卻對(duì)他奉若神明。在對(duì)大衛(wèi)亦步亦趨宛如羊群的學(xué)生中,20歲成名的德拉克洛瓦是一只狼。指引著羅馬學(xué)派并領(lǐng)導(dǎo)著學(xué)院的安格爾,對(duì)羅馬和學(xué)院卻大為不恭。他們兩人都厭惡理論和體系,而世人恰恰以這一名義使他們勢(shì)不兩立。波德萊爾、杜米埃、福樓拜都被帶入重罪法庭,而將倫勃朗的激情與米開(kāi)朗琪羅的力量融于一體的杜米埃,只不過(guò)是一個(gè)拿著俸祿的逗樂(lè)小丑。馬奈是人民的公敵,左拉因維護(hù)他而犯下大忌,被禁止出版書(shū)籍。世人曾對(duì)印象派畫(huà)家大喝倒彩,說(shuō)他們不懂繪畫(huà),之后又大肆吹噓印象派的繪畫(huà),以此對(duì)后起的畫(huà)家大加撻伐。那些僅靠他們畫(huà)桌上的殘羹剩肴生活的人,起勁地?cái)?shù)落著他們的不足之處。塞尚重新展現(xiàn)了構(gòu)圖,人們對(duì)他的構(gòu)圖嗤之以鼻。雷諾阿重新發(fā)現(xiàn)了穩(wěn)固的立體和抒情的色調(diào),人們卻對(duì)他的色彩和夸張惡意譏諷……他們難道不是和窮愁潦倒的倫勃朗,和作為宮廷侍從的委拉斯開(kāi)茲, 或是被一位友人善意收留的患肺病的華托一樣孤獨(dú)寂寞嗎?
啊,繪畫(huà)!你是高尚的藝術(shù),最杰出、最纖細(xì)、最感觀(guān),但同時(shí)又最具智慧的藝術(shù),你是被植入客觀(guān)世界的頌歌、舞蹈和音樂(lè),你遠(yuǎn)離平庸的心靈,恰如先驗(yàn)的代數(shù)遠(yuǎn)離初等教育,然而,你卻要接受電視迷、多米諾骨牌冠軍、機(jī)關(guān)職員、宮廷侍從和選民的裁決!人們獎(jiǎng)賞你,就像對(duì)待一頭肥壯的牝牛。啊,你是珍珠,蘊(yùn)藏著大海的洶涌、天空的無(wú)垠,飽含著運(yùn)動(dòng)和色彩永恒的悲壯以及心靈最驕傲、最神秘的戰(zhàn)栗,而你的命運(yùn)卻被一群蠢豬主宰著!真是妙不可言。你的孤獨(dú)王國(guó)臣民眾多。你對(duì)此深信不疑。人世間, 不存在一種孤獨(dú)的聲音、語(yǔ)調(diào)、舉動(dòng)、形式、光線(xiàn)和陰影。一切事物都在互相傾聽(tīng)、回應(yīng),通過(guò)隱秘渠道彼此滲透、交融,而且,一旦它們兩相聯(lián)系輝映,朝一處隱蔽去所帶著無(wú)限愉悅統(tǒng)一前行,并從中產(chǎn)生出和諧,孤獨(dú)便把宇宙交付給獨(dú)行者。
對(duì)于這名獨(dú)行者和日益不能感受形式語(yǔ)言的民眾來(lái)說(shuō),一個(gè)全力追求科學(xué)的世紀(jì),在一定程度上,有助于消除他們之間不斷加深的誤會(huì)。科學(xué)家日復(fù)一日地在把藝術(shù)家排除出自文藝復(fù)興以來(lái)他所占據(jù)的受到同代人尊重的位置。世人更加注重的不是研究者獲得的實(shí)際成效,就是人道方面的結(jié)果,而非工作本身固有的特質(zhì)。他們對(duì)疫苗和火爐的發(fā)明者歌功頌德,而對(duì)那肩負(fù)著調(diào)節(jié)一個(gè)世紀(jì)乃至千年中人類(lèi)靈魂平衡重任的人卻一無(wú)所知,因而埃居爾的神話(huà)自然就比普羅米修斯的神話(huà)更為流傳。同樣地,人們偏愛(ài)埃居爾金幣,而不是那難以接近的造世主也就合乎情理了。盡管自印度和迦勒底思想家以來(lái),這些造物主提供了最宏偉的富于幻想的假設(shè),他們用代數(shù)的方程式涵蓋了恒星的運(yùn)動(dòng),或是從生活中汲取了源泉,以求得一步步地將人類(lèi)從原始的黏土引向神明的智慧。
世人不了解這些設(shè)想對(duì)于應(yīng)用科學(xué)的發(fā)展方向有著神奇的威力。世人不了解純科學(xué)恰恰是一個(gè)旨在證實(shí)這些假想,并從中得出積極結(jié)論的分析體系。世人完全不了解這些假想從屬于審美范疇,事實(shí)上,它們所賦予的可靠性是純科學(xué)無(wú)法企及的。世人不了解這些假設(shè)與高度的藝術(shù)概括異曲同工,使我們對(duì)這可靠性產(chǎn)生了陶醉感,而這些假設(shè)又是難以借助實(shí)驗(yàn)得到證實(shí)的。從此以后,世人當(dāng)從何知曉,這些假設(shè)通過(guò)一條更不為人知的途徑,對(duì)抒情的發(fā)展同樣施加神奇的影響,而抒情的意義不但五個(gè)世紀(jì)以來(lái)日益遠(yuǎn)離眾人,而且在近百年來(lái)竟將他們完全拋棄?又如,人們又當(dāng)何以明了上世紀(jì)末的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)幾乎只是對(duì)科學(xué)唯物主義的直接回應(yīng)?何以了解印象派產(chǎn)生于極端個(gè)人主義與光學(xué)領(lǐng)域最具積極意義的發(fā)現(xiàn)之間的碰撞,產(chǎn)生于極端個(gè)人主義與科學(xué)分析和社會(huì)分析——它們既達(dá)到了將客觀(guān)現(xiàn)象與客觀(guān)現(xiàn)象相分離,又達(dá)到了將人與人相分離的結(jié)果——之間的碰撞呢?世人為什么會(huì)知道這一點(diǎn)?藝術(shù)家本身十有八九對(duì)此也一無(wú)所知,而這種無(wú)知恰是好事。如果他有所覺(jué)察,抽象和系統(tǒng)就會(huì)左右他,而他終將混淆結(jié)果和方法,走進(jìn)一條死胡同。詩(shī)人被推至無(wú)意識(shí)的巔峰,他掌握知識(shí)只是為了更好地適應(yīng)搖晃著他的未知波濤的涌動(dòng),為了通過(guò)知識(shí)本身來(lái)拓寬無(wú)意識(shí)的疆界。有可能倫勃朗了解斯賓諾莎,即便他不懂拉丁文,未必讀過(guò)《人種論》;可以肯定,拉圖爾經(jīng)常拜訪(fǎng)伏爾泰,閱讀他的作品;葛雷茲聆聽(tīng)過(guò)狄德羅的教誨;大衛(wèi)拜讀過(guò)盧梭的大作。然而,我們只能大致肯定,勒諾特爾不知道笛卡爾的哲學(xué),勒諾特爾應(yīng)該有理由反對(duì)拉圖爾、葛雷茲或是大衛(wèi)。因而,盡管他從未刻意模仿過(guò)笛卡爾,他卻應(yīng)接近笛卡爾。
沒(méi)有任何理由使藝術(shù)家——與其他人相比,他或許接受教育最少,但卻最為質(zhì)樸——生活在決定時(shí)代精神特殊方向的各種本能的潮流之外。恰恰相反,如果某種視角引導(dǎo)和他同處一個(gè)時(shí)代的科學(xué)家和哲學(xué)家的思想、體驗(yàn)和實(shí)驗(yàn),他不以此去觀(guān)察宇宙和命運(yùn),那倒會(huì)令人相當(dāng)驚異。需求的一致孕育了觀(guān)念和表達(dá)的一致。我不相信,科學(xué)家本身,至少在研究方向上,會(huì)脫離他們所處的時(shí)代的需求。我們所有的觀(guān)念都留有發(fā)生在我們周?chē)⒂|動(dòng)我們心靈的重大事件的印跡,而數(shù)學(xué)王國(guó)中的和諧,盡管表面上看來(lái)永恒不變, 但事實(shí)上,可能不比畫(huà)家和音樂(lè)家宏大的感觀(guān)構(gòu)筑,更獨(dú)立于那個(gè)幫助和諧升華的道德領(lǐng)域。同一時(shí)代的各種感覺(jué)都趨向于一個(gè)不為人覺(jué)察的目標(biāo),它們體現(xiàn)的聯(lián)系是另一個(gè)時(shí)代無(wú)力體現(xiàn)的東西,它們建立的體系滿(mǎn)足于最模糊但卻是最強(qiáng)烈的欲望。正因?yàn)槿绱耍瑑?nèi)在的、自發(fā)的、必需的和弦,鳴響在菲迪亞斯和柏拉圖之間,喬托和但丁之間,倫勃朗和斯賓諾莎之間,勒諾特爾和笛卡爾之間,奧古斯特孔德和庫(kù)爾貝之間。
從此人們明白,決定精神發(fā)展同時(shí)又受其反作用的科學(xué),在當(dāng)今仿佛得出了一個(gè)幾乎與二三十年前反科學(xué)的、專(zhuān)橫的愿望相對(duì)立的結(jié)論?茖W(xué)到處與這個(gè)貌似被哲學(xué)和玄學(xué)弄得精疲力盡的領(lǐng)域相碰撞,它滲入這個(gè)領(lǐng)域,并遭到它的反抗。直覺(jué)伺機(jī)進(jìn)行報(bào)復(fù),給予它致命的一擊。從前人們所稱(chēng)謂的理性,在一兩個(gè)世紀(jì)以前,從笛卡爾到狄德羅,曾經(jīng)是狂熱探索的絕妙的個(gè)人工具,是一種活生生的存在,后來(lái)卻變成了唯理主義,一種僵化的宗教, 它獨(dú)立于感觀(guān),脫離了心智,成了墓塋中的一盞明燈。那些漸漸在方法和生活之間造成難以制服的對(duì)立的人沒(méi)有學(xué)會(huì)觀(guān)察:雨后,夏夜——某一個(gè)墨綠的而清純的夜晚,色彩和形式似乎將白天的精華凝聚于一身的夜晚——在人工修剪過(guò)的、蔥蘢茂密的圍墻里,在幾何圖形的花園中,一壇殷紅的天竺葵如水波一樣顫動(dòng)不已。
這些人不理解意大利曲線(xiàn)技巧的意義,乃是在于將它那閃電式的線(xiàn)條引入生活,而魯本斯卻把鮮血和物質(zhì)的全部重量?jī)A注其上,使它能夠毫不彎曲地承受。這些人從未注視過(guò)吳哥石窟的檐壁,舞蹈和音樂(lè),甚至宇宙的感觀(guān)運(yùn)動(dòng)都被奇跡般的智慧納入一種數(shù)學(xué)的節(jié)奏……可能還是這些人,他們現(xiàn)在啟用了重新受到重視的直覺(jué),在智力之外的領(lǐng)域里將其尊之為王,這樣做的結(jié)果無(wú)異于對(duì)它處以死刑。人不能保持自身的平衡。他必須一分為二,忽而偏向心靈的這一極,忽而偏向另一極。只信任科學(xué)的人,就像把整部交響樂(lè)的產(chǎn)生歸功于器樂(lè)本身結(jié)構(gòu)的音樂(lè)家。只相信直覺(jué)的人,亦如想象當(dāng)演奏者折斷他們的弓弦時(shí),交響樂(lè)仍在繼續(xù)演奏的音樂(lè)家。人不得不承認(rèn)直覺(jué)不過(guò)是一簇飛濺的火花,它產(chǎn)生于和無(wú)窮無(wú)盡的先前分析及匯聚推理的瞬間接觸之時(shí),同時(shí)它又運(yùn)用在行動(dòng)、藝術(shù)、科學(xué)領(lǐng)域中概括和選擇的能力來(lái)拯救人類(lèi)。
五個(gè)世紀(jì)以來(lái),歐洲英雄所起的作用,恰恰在于維持自身智力和情感的一致,借以保證理智的個(gè)體獲得某一暫時(shí)的可靠性,而為人民大眾所占有的這些暫時(shí)的可靠性,其目的則在于使感情危機(jī)精疲力盡,這種感情危機(jī)或許會(huì)千載難逢地讓民眾像一個(gè)孤獨(dú)而真正的英雄一樣思考和行動(dòng)。即使是在18世紀(jì)的法國(guó),狄德羅也加速了這場(chǎng)暗啞的變革,它總是超越所謂的道德進(jìn)步,不斷地促進(jìn)與之斗爭(zhēng)的新生力量的成長(zhǎng),而拉馬克則在機(jī)體自身的理性分化中匯集了他提供給未來(lái)的生物交響樂(lè)的音符。對(duì)理性的任何征服,在這些征服過(guò)程中所積聚的知識(shí),全都參與了對(duì)某一本能的重建工程。雄辯的柏拉圖曾站在無(wú)數(shù)通道的路口,這些通道指向民眾天才新的崛起,后人將其稱(chēng)之為基督教。柏拉圖正是從臻于成熟的希臘民眾的天才那里邁步向前的。作為理性出發(fā)點(diǎn)的情感,同樣也是理性的終結(jié)點(diǎn),意識(shí)的征服通向一種豐富充盈的無(wú)意識(shí),在那里,偉大的民族,正如偉大的個(gè)人,在他們的不惑之年自動(dòng)地創(chuàng)造觀(guān)念和圖景,恰如他們?cè)谇啻耗耆A毫不費(fèi)力地生兒育女。正是為了服從生活的指揮,理性勇敢地而不是怯懦地達(dá)到了一種新的玄學(xué)。純科學(xué)徒勞地前進(jìn),它壓抑著神秘,但未能將其摧毀。一踏入神秘的門(mén)檻,藝術(shù)便重新占領(lǐng)了屬于它的一切領(lǐng)域。
現(xiàn)代世界如此錯(cuò)綜復(fù)雜,它的方向變幻莫測(cè),它的成分千變?nèi)f化,社會(huì)領(lǐng)域又混亂不堪,歐洲的前途也被人類(lèi)歷史上最大的戰(zhàn)禍攪得動(dòng)蕩不寧,利益和觀(guān)念的沖突所產(chǎn)生的這樣一種漩渦緊緊包圍著它,使它的未來(lái)變得黯然失色。然而,歐洲民眾的需要一如既往。一旦全體人民投入戰(zhàn)爭(zhēng),這種戰(zhàn)爭(zhēng)此前還是貴族們的賭注和工具,那么,它對(duì)于他們共同的變異就能產(chǎn)生更大的影響。戰(zhàn)爭(zhēng)本身難道不是意識(shí)之外的一種現(xiàn)象,不是一種可怕的生物危機(jī)嗎?在這種危機(jī)中,個(gè)體將會(huì)消失,爆發(fā)出的只有集體生活的盲目力量,其目的在于徹底粉碎或是全部更新加入其中的活力與情感的機(jī)能。一如智力已為生活所超越,道德意識(shí)也被戰(zhàn)火吞噬殆盡。在葡萄枝蔓搖曳的和風(fēng)中,在串串葡萄和朵朵鮮花灼目的雨霽中,陶醉的激情在響板聲中、笑語(yǔ)聲中、做愛(ài)的喘氣聲中奮然躍起。但是獵豹的利爪撕破了赤裸的四肢。死亡和再生轉(zhuǎn)向狂歡的酒神節(jié)。倘若歐洲的靈魂沒(méi)有化為烏有,歐洲人將使它重生。
19世紀(jì),尤其在法國(guó),恰似一座解體的教堂,有待構(gòu)筑。近百年來(lái),建筑的虛無(wú)實(shí)在耐人尋味。個(gè)體的主宰導(dǎo)致了這座建筑的坍塌。這一點(diǎn)在人類(lèi)歷史上屢見(jiàn)不鮮:在埃及之后,繼神話(huà)般的希臘之后,當(dāng)日本從中國(guó)的影響下解脫出來(lái),當(dāng)文藝復(fù)興從教堂里卸下彩繪玻璃,并在房頂上把它們?cè)业梅鬯,從那里搬出雕像用以裝飾街道和公園時(shí),不就是這番情景嗎?只有在個(gè)體的主宰力量成功地使虛無(wú)縹緲變得豐富多彩——因?yàn)樗堰^(guò)于膨脹臃腫, 以至于不能包容自我——之時(shí),建筑,這一眾多無(wú)名英雄完成的作品才能重新誕生,只有那時(shí),繪畫(huà)和雕塑才能重新進(jìn)入建筑的殿堂。當(dāng)今的藝術(shù),即便只是曇花一現(xiàn)的形式,也完全服從于一種并不明顯的需求,附屬于某種仍不為人知的集體使命,這一使命表面上看來(lái)仍是模糊多樣,但卻在不知不覺(jué)中暗示著線(xiàn)條和色調(diào)的發(fā)展方向。借問(wèn)君欲何往:精神生活歸處。